ノスタルジーが戻ってくる

による セレニオン

ここCombogamerでは、また一年が懐かしい香りを漂わせ始めています。はい、親愛なる皆さん、今月のお気に入りのテーマが帰ってきました: 素晴らしい日々、パート 2。老人と若者、義兄弟と若いポストの月のテーマ ミレニアル世代 流れに逆らって泳ぐもの。 グラムロック、VHS、ブラウン管テレビ、グランプリ、アタリ 2600。ボリカオ、ティグレトーンズ、パワーレンジャー。たまごっち、カート・コバーン、ジェイヘイバーのスニーカー。これらすべてに、子供の頃の匂い、ビデオ店の店員の汗とマルシュピラミの血が混じっています。このようにして、今月の本当のテーマ、つまり、悲しくもあり、同時に幸せな気分にさせる、良くて素晴らしいテーマが得られます。 X-ファイルを見ていた日曜日や、昼間に見ていたことを思い出す新たな機会 ニンジャ・タートルズ レティシア・サバテルの番組で。夏の空気とメガトリックス、または延々と続くクリスマスのおもちゃの広告。アルメンドロやチューズデイ・アンド・サーティーンのように、私たちはクリスマスに戻ってきます。

それで、調整レターの終わりを待って、自分でコラカオを作って準備をしてください。なぜなら、バックグラウンドで再生されているエロエス・デル・シレンシオと、音量のないスクリーンにミリキが表示されている状態で、私たちは時間の旅を始めるからです。

パフマンの冒険を求めて「すべてが100」へ

による アルフ

私はすでに数えています 最初の部分 今月のこの懐かしい話題は、モルタデロ・イ・フィレモンに初めて会ったときのことです。また、私がオレのコレクションにある漫画の 1 冊を初めて手に入れたのも、当時学校のすぐ前にあったキオスクでした。そうですね、その裏の通りのすぐ上、映画館（現在はスーパーマーケットがあります）の向こうに、古いペセタ（現在は香水店です）にバザール、または「百ですべて」がありました。そして、その棚のどこかに、私にとって本当の宝物がありました。 スーパーモルタデロおよびモルタデロ エクストラ雑誌のコピー。エディシオネスBは数年前に閉店してしまったので在庫はあったはずですが、私は気にしませんでした。常に何冊かはあるようで（唯一ではないにしても、私も探している数少ないうちの一人だったのかもしれません）、もし抵抗のある冊子があれば、よほど古い号でない限り、私の街のブックフェアで山積みになっているのを見つけました。

モルタデロとフィレモンの冒険の断片とは別に、いくつかの世界、さらにいくつかの小宇宙がありました。ブルゲラの良い時代は過ぎ去り、私が決して好きではなかった陳腐なユーモアが溢れていましたが、それでもそれは存在していました。 トログロダイトを抱きしめる, オージャル警部の事件, トラキとトランク, スングイ族そして、それらすべてをはるかに上回ります（私にとって）、 パフマン。私はそのシリーズがとても好きだったので、その号を見たとき（たいてい最後にありました）、それがなかったら非常に残念でした。ほとんど漫画のためだけに購入しました。

正直に言うと、なぜそんなに気に入ったのかわかりません。おそらく、彼が常にスーツを着ていたあの破滅的な「モルタデレロ」の雰囲気とのコントラストこそが、このスーツをとても面白くしているのかもしれない。 スーパーヒーローと秘密のアイデンティティの間に区別はありませんでした （当時は存在しませんでした）。いずれにせよ、このキャラクターについて説明するつもりはありません バットマンに大まかにインスピレーションを得た 彼のシリーズにも。その時はもうやってた 記事 (数えて 2 つ) 後のコレクション）。私はただその儀式の魔法を追体験したかっただけです。

Bust-a-move 4 の騒音

による セレニオン

今日、それが非常に眉をひそめているジャンルであることは承知していますが、今日は私がかつて何時間も費やしたゲームについて話すことにしました。これはその物語の最初でも最後でもありません。それが最高かどうかさえわかりません。しかし、彼は、私たちが必ずしも最高の選手たちとプレーするのではなく、そこにあるものでプレーしていた時代に私の人生にやって来ました。今日私がお届けするのは、 バスト・ア・ムーブ 4by タイトー.

私たちは前にいます ボールをつなげるパズルゲーム。そう、最近のスロットゲームのように。この場合に限り、移動料金を支払う必要はありません。

長くてカラフルで非常に楽しいゲームで、難易度もかなり良いです。ことわざにあるように： 学ぶのは簡単だが、習得するのは難しい。これは短いゲームではありませんが、その逆です。600 以上のレベル (エディターを除く) と 10 を超えるキャラクターがあるため、何時間でもプレイできると考えられます。

これに分割画面マルチプレイヤーを追加する必要があります。楽しさは何千倍にもなります。

Sin duda hay miles de propuestas a día de hoy similares, pero pocas con el carisma que desborda esta saga. A todos los que habéis jugado seguro que se os ha grabado en la mente la canción de Tam Tam, o los gritos de Dreg. Y ahora el tito Serenion os lo ha recordado. Y no lo olvidaréis en una buena temporada. De nada.

Mi primer contacto con la Tierra Media… Y una cinta rota

による アルフ

Siendo muy crío, estaba en casa de mi padre y, en Telemadrid, vi una película de animación que me atrapó. Tenía dibujos tradicionales, pero una serie de efectos visuales (muy básicos, pero resultones) y la mezcla de la animación clásica con filmaciones reales “coloreadas” por encima le daba un toque especialmente mágico y misterioso. Estaba ambientando en una época prácticamente medieval, y salían criaturas temibles. Desgraciadamente, la película duraba demasiado y me tuve que ir. No cupe en mí de la alegría cuando, al volver a casa, descubrí que esa misma película la había grabado mi madre en uno de aquellos VHS vírgenes que teníamos para alguna vez que emitiesen alguna peli interesante, o capítulos de series que me pillaban ya en el colegio. Parecía cosa de magia, como si me hubiese leído el pensamiento.

Esa película era El Señor de los Anillos, la adaptación animada de 1979, dirigida por Ralph Bakshi.

No me extraña que no la pudiese ver entera aquella vez. Duraba nada menos que dos horas y media. Y, además, su ritmo más de uno lo encontraría soporífero. No para mí, desde luego. Ese mundo mágico supuso mi primer contacto con la Tierra Media, antes de que Peter Jackson lo volviese mainstream, con su variedad de razas benévolas y criaturas malignas, destacando de entre esas últimas los orcos, que empezaban siendo de aspecto amorfo en Moria, más adelante, cornudos con colmillos de vampiro y terminaban siendo predominantemente una especie de inexpresivas calaveras. Siempre me pregunté qué les hizo a los creadores cambiar de tipología. ¿Serían razas diferentes? ¿Cuál de ellas era cada uno, y por qué era así dentro del mismo ejercito de Saruman? En todo caso, nada como ver a ambas fuerzas, las del bien y las del mal, verse las caras en el campo de batalla, sobresaliendo, cómo no, el Desfiladero de Helm (así lo traducían en esa peli).

Vi tantísimas veces esa película que acabé rompiendo la cinta por el uso…

Aquellos bollos grasientos con sorpresa

による セレニオン

Cuando era muy joven viví muy fuerte el boom del merchandising. Star Wars, Power Rangers, Robocop, Terminator, Motorratones de Marte… Da igual qué saliera, todo tenía un merchandising brutal. Pero si había algo que me generaba hype (palabra que no se usaba en esa época) eran los dinosaurios. Y el señor Antonio Bollicao, el gran creador de Bollicao y causante de mi sobrepeso y del tuyo, lo sabía. Así que decidió que era una buena idea poner cromos de Parque Jurásico y de El Mundo Perdido en este grasiento y suculento pan de bombón relleno. Y caímos. Decenas, cientos de cromos inundaron las calles. Triceratops y Stegosaurios repetidos por doquier. Niños que con sus superpoderes lograban adivinar qué cromo saldría (con ayuda de la grasa del propio bollo). Cobro por cromos, intercambios masivos y robos. Todo por una estampa adhesiva que muchos nunca pondrían en su álbum, álbum que muy pocos terminaron. Porque el señor Antonio Bollicao supo jugar sus cartas y estoy más que seguro que aún hay cromos de aquella colección sin salir a la calle.

Te odio, Antonio Bollicao. Pero echo de menos esos bollos grasientos.

La primera película de Pokémon, en el cine de mi barrio

による アルフ

Un ser sobrenatural, producto de la ingeniería genética abre los ojos por primera vez en su corta existencia. Se halla en medio de un gran laboratorio científico, con miembros del personal por doquier, admirando su nueva creación. No tarda en descubrir que no es más que eso, un simple sujeto de experimentos, y que esos humanos jamás le verán como algo más. Embargado por la rabia, decide volar las instalaciones con sus misteriosos poderes, haciendo perecer a todo aquel que se encontrase en él…

Esa temática tan oscura no era otra que la de la primera película de Pokémon. Sin duda fue sorprendente, teniendo en cuenta que es una serie muy edulcorada, en la que sus personajes raramente se ven entre la vida y la muerte. No, al menos, hasta ese nivel, con una amenaza de apocalipsis cirniéndose sobre ellos y con unas peleas crudas, si las comparamos con los estándares de la serie en cuestión (pese a lo que digo de ésta, me gustaba igual, y me llevé mi disgusto cuando dejaron de emitirla todas las tardes en Telecinco para pasarla a los fines de semana).

Fui con toda la ilusión del mundo al cine más cercano (que por aquel entonces estaba casi al lado de mi casa). No importaba que una compañera de colegio me hubiese hecho spoiler de toda la película. DE TODA. Mi fanatismo era tal que me era indiferente, y la disfruté igual. Eso sí, con cierto malestar por mi tía, que me acompañó. No sabía si se esperaba un argumento tan relativamente oscuro para el producto que se suponía que era.

Aventuras gráficas a golpe de teclado con Indy

による アルフ

Todavía resuenan en mi cabeza los sonidos que emitía el ordenador de mis padres, el Intel 286, el primer PC que hubo en esta casa. El ruido de los ventiladores arrancando, esa especie de chasquidos metálicos del altavoz interno que acompañaba la numeración creciente del chequeo previo del sistema (o lo que sea que estuviese haciendo), un zumbido misterioso que no sé muy bien de dónde venía, y que me sonaba como a “robótico” y, finalmente, el pitido que suena en ordenadores más recientes al arrancar, seguido de los ruidos típicos del disco duro trabajando. Tras esto, aparecía en la pantalla negra el clásico “C:\” desde donde escribir los comandos de dirección del archivo que se quería abrir. Como ocurre ahora en “símbolo del sistema” (o en el emulador DOSBOX), pero de forma constante. No había Windows. Todo era MS-DOS.

Son varios los juegos que he ido analizando en esta página. Prehistorik, Prince of Persia, Alley Cat… Pero hay algunos que difícilmente puedo comentar en artículos elaborados, como aquel surtido de juegos más simplones posibles, tanto que a veces apenas lograba entender su mecánica, de lo abstractos que eran. Otros eran más complejos como el de Indiana Jones y la Última Cruzada (¡tan complejo que no cabía en un diskete normal de 1,44 megas! ¿Cómo habrá entrado ahí, si no había otro reproductor?), pero como apenas avancé en él, no tengo mucho que decir. La verdad es que tampoco era tan complicada la parte en la que me atasqué, pero igualmente me quedé pillado poco después, la vez que lo retomé hace no tanto, mediante emulador.

Eso sí, por mucho emulador que haya, nunca volverá ese sonido enlatado del altavoz interno (el de los altavoces es menos primitivo) y tampoco ese tedio nostálgico de manejar una aventura gráfica sólo con el teclado (no teníamos ratón). Bueno, la verdad es que eso último se puede hacer, pero prefiero usar ratón. El nivel de nostalgia no compensa el del tedio, en este caso.

Las enseñanzas de La Princesa Mononoke

による Serenion 

Dudaba sobre cómo terminar este tema del mes. ¿Un cierre o hablar de algo? Pero hoy Netflix me lo ha puesto fácil. Porque mi hija quería ver Totoro. Como todos los días del mundo. Mi casa es una oda a Mi vecino Totoro. Peluches, juguetes ¡hasta mi gata se llama Totoro! Pero hoy dije no. Hoy quiero rememorar mi infancia ghibliana. Así que hemos puesto La Princesa Mononoke. Quizás a muchos os suene a no tan lejano, pero hablamos de una película que tiene la friolera de 25 años. Una oda a la naturaleza, al cambio y a lo efímero de la vida. Una película que con su música, su arte y su mensaje me revuelven el alma cada vez que la veo. Un ejemplo de aquello que en mi infancia me caló y que a día de hoy llevo por bandera. Voy a aprovechar para daros un mensaje que espero que os cale. Pero no me extenderé: Tempus fugit amigos. Tempus fugit.