[Very Top] Cinco ótimas músicas de videogame

Neste site, minha fraqueza particular por trilhas sonoras em videogames não é segredo para ninguém. Já tínhamos, na verdade,todo um tópico do mês dedicado a esta seçãoque, em mais de uma ocasião, não parecem tão reconhecidos quanto aqueles que ocupam a maior parte do foco, como os gráficos ou a jogabilidade. É verdade que eles são o núcleo do jogo, especialmente no que diz respeito à jogabilidade, enquanto toda a experiência será prejudicada se o título se revelar incontrolável. Mas, como eu disseSenua_gamegirlem seuótimo artigo sobre o assunto, são precisamente as ótimas trilhas sonoras que podem traçar a linha entre um grande jogo e uma verdadeira obra-prima.

Voltando ao tema do mês, de minha parte, fiz uma visão panorâmica dos títulos que considero mais destacados nesse aspecto. É verdade que dou alguns exemplos de temas que se destacam dos demais, mas daquela vez fui muito mais geral. Pelo contrário, nesta edição do Muy Top serei muito mais específico, revisando cinco títulos que, transcendendo o quadro das sessões de videogame, se tornaram meus temas preferidos. Cinco exemplos que tentei corresponder a tipos de jogos tão variados quanto possível (tanto na saga como no género), mas também o menos típicos possível. É por isso que algum expoente do que estou comentando foi omitido aqui, por mais méritos que ele tenha feito por isso (embora muitos já estejam nesse tema do mês, de qualquer maneira).

Não descarto fazer uma segunda parte no futuro, pois vou inventando algumas que não percebi, ou conforme vou descobrindo outras. Por enquanto, aqui estão essas cinco ótimas músicas.

Mundo Espacial (Mario Party 2)

Para muitos de nós,Festa do Mário 2era na prática umFesta do Mário1 pelo fato de ter sido o primeiro título que se dignaram a traduzir para o espanhol. Este oferecia o melhor dos jogos de tabuleiro baseados na sorte dos dados, uma espécie de jogo temático do Ganso, com seis tabuleiros perfeitamente diferenciados. A velocidade com que cruzamos cada um deles dependia do número que obtivemos no nosso turno (sabe, o negócio é avançar a quantidade de quadrados marcados pelos dados) e, ao final, tínhamos que enfrentar um minijogo no modo todos contra todos ou em equipe, dependendo da cor do quadrado em que cada jogador caiu. Havia também outros tipos de minijogos, como duelos, no caso de cair no mesmo quadrado quando faltavam apenas alguns turnos para terminar. E acontece que, em vez de encerrar o jogo ao chegar à linha de chegada, ele terminava quando se esgotava o número de turnos estipulado, sendo vencedor aquele que obtivesse mais estrelas.

A franquia Super Mario me acompanhou durante quase toda a minha vida como jogador. Muitos temas memoráveis ​​vêm à mente. Por muito tempo foi o Castelo de Bowser.Super Mário Mundoaquele que superou meu top. Mas recentemente redescobri, para minha surpresa, que é o tema musical de um daqueles seis tabuleiros de Mario Party 2 que merece estar aqui. Quero dizer o mundo espacial. É possivelmente a melhor qualidade de todas, algo que, por algum motivo, eu não tinha plena consciência na época. Sempre, claro, na minha perspectiva.Essa épica e grandiloquência que ele emana o coloca em um patamar diferente de tantos outros.. Quase parece uma reminiscência da conhecida música tema de Darth Vader, deGuerra nas Estrelas. Eu também não ficaria surpreso em ouvir isso em algum cenário de JRPG.

Há quem diga que é uma prévia do estilo musical degaláxia super mario, e em vários aspectos é assim, mas considero que continua a superá-lo.

Sede dos Neurônios (Cadeia Astral)

Os jogos de mundo aberto estão na moda. Não vou entrar na polémica sobre até que ponto são uma panaceia, já que um mundo enorme e vazio pode acabar por desesperar o jogador, mas é verdade que, bem implementado, pode proporcionar uma importante sensação de liberdade e uma interessante componente de exploração. Pois bem,Cadeia AstralNão está entre esses jogos. Não vou entrar em muitos detalhes sobre isso, pois tenho umaartigoem que eu faço isso. Basta dizer aqui que o jogo está estruturado em fases e subfases que ocorrem à medida que avançamos, demonstrando nestes tempos de “mundo aberto” que isso não nos impede de alcançar uma experiência de exploração satisfatória. Em qualquer caso, existe um local de referência de onde iniciaremos as diferentes missões, iremos estocar diversos itens de cura ou melhorias de combate e, já no jogo, podemos até selecionar qual fase queremos jogar novamente. É sobreSede da Neurônio, centro de operações da polícia Ark.

A trilha sonora do jogo tem um estilo bastante característico, uma linha musical onde predomina o techno, com diversos elementos de rock. Vozes dissonantes abundam especialmente quando temos que enfrentar as criaturas do Plano Astral, ou simplesmente explorar esse mundo, que soa ainda mais exótico aos nossos ouvidos ocidentais. De qualquer forma, meu tema preferido é aquele da referida Sede. Embora o techno não seja um gênero que me apaixone, aquele ritmo insistente e martelanteDescreve sonoramente perfeitamente o movimento e a agitação que uma sede com essas características possui., ao mesmo tempo que ajuda a estimular nossos sentidos dentro e fora do videogame.

Valsa de Johan (Vitória 2)

Se existe uma empresa que pode ser considerada sinônimo de grande estratégia, é a Paradox. Seus numerosos títulos, que cobrem praticamente todas as épocas da história da humanidade, mostram que é possível criar simuladores extremamente complexos e profundos sem grandes exibições gráficas. Além do mais, o que vemos o tempo todo são mapas-múndi, caixas de texto e árvores tecnológicas. Em última análise, o foco de interesse está nas mudanças tecnológicas e sociais e, claro, na simulação de batalhas a partir de frios cálculos numéricos, bastante distantes da ação dos jogos de guerra de tiro em primeira pessoa ou mesmo dos RPGs estratégicos em que, embora as estatísticas sejam também o que determinam o destino da luta, vemos as tropas lutando em tempo real.

Estes jogos complexos e densos são acompanhados pelas bandas sonoras mais memoráveis, que ajudam imensamente a superá-los. O “culpado” por desfrutarmos desta experiência sonora é o prolífico e multifacetado Andreas Waldetoft, que tão rapidamente consegue compor temas medievalizantes noEuropa Universaliscomo outros de natureza futurística que nos imergem mentalmente no distante espaço interestelar (refiro-me, é claro, aEstelar).

No tema do mês relacionado com a música já parei nestes jogos, dando especial destaque à EuropaUniversal III. No entanto, em particularPrefiro a música Johan's Waltz, de Victoria 2. Parece-me ser a melhor introdução ao tema deste jogo do século XIX. É relaxante e exala elegância e distinção.Faz-nos sentir como um grande estadista que convive com seu seleto grupo social em salas grandes e luxuosas.enquanto decide sobre a vida e a morte de milhares de soldados, ele faz negócios, alheio às atribulações da classe trabalhadora e expande seu império às custas do sangue da população nativa.

Tema da Colônia 9 Noites (Xenoblade Chronicles)

Crônicas de XenobladeFoi uma das novidades mais populares da Nintendo nos últimos anos. A empresa terceirizada Monolith Soft conseguiu fornecer a lufada de ar fresco que a empresa de encanador precisava. É verdade que o seu enredo se torna excessivamente rebuscado na tentativa de surpreender o jogador com as suas reviravoltas inesperadas, mas toda a sua história nunca deixou de me fascinar do início ao fim. O mesmo deve ser dito sobre os seus vastos mundos abertos à espera de serem explorados e a sua mecânica de batalha original e direta. Infelizmente (e esperando para experimentar a terceira parcela, que parece colocar ainda mais o dedo na ferida), parece que esta última foi sobrecarregada artificialmente, tornando-a mais confusa do que deveria. Isto já se percebe na sua segunda parte, com mecânicas que em si não têm nada de especial, mas que tive algumas dificuldades em internalizar. Além disso, no final a história não ficou completamente clara para mim. E essa tendência de complicar a história parece aumentar a cada capítulo.

Resumindo, sempre serei um fã incondicional doCrônicas de Xenobladeoriginal. Este título é uma demonstração de virtudes em todos os aspectos já mencionados, e não fica atrás na seção musical. Na verdade, não vou surpreender ninguém aqui, pois, ao contrário dos outros cinco temas escolhidos para este artigo, repito (embora não me limite aos mais típicos). E não posso deixar de mencionar novamente oTema Colônia 9 noites. Se os ritmos vivos e vivos da sua versão diurna fossem uma descrição sonora de tudo o que nos resta fazer e descobrir neste jogo, a sua variante noturnanos mergulha na paz e tranquilidade da noitemas que, na sua riqueza composicional, descreve um universo que nessas horas inoportunas continua a transbordar de vida. Na verdade, muitas vezes dará lugar ao tema da primeira batalha assim que encontrarmos algum animal selvagem que cruze o nosso caminho.

Rodas do Progresso (SimCity 4)

Conocercidade sim 4allá por los primeros años del siglo XXI, para mí fue sinónimo de primera toma de contacto con los simuladores de ciudad. Vamos, que me abrió todo un mundo. Puede que nunca haya sido el mejor ciber-urbanista del mundo, pero pasé horas y horas de lo más entretenido edificando ciudades que tuviesen todos los servicios básicos cubiertos sin entrar en déficit o bancarrota. En esa época me parecía increíble que un juego pudiese contener semejante cantidad de datos estadísticos sobre la población de una ciudad virtual, incluyendo gráficos, rutas para ir a trabajar y un largo etcétera. Hoy se vería algo cojo en algunos apartados, como en la no simulación de la producción, pero hay otros que todavía no he visto que hayan sido implementados en condiciones. Por ejemplo, ver un mapa que muestre una miniatura de todas las ciudades construidas, formando una totalidad, como si de un país o región se tratase.

En parte, este es un apartado “repe” con respecto al tema del mes, pero no lo es el ejemplo que voy a poner. Es cierto que temas comoEpicenterson grandiosos. Ese, en concreto, estuvo en todo lo alto de mi lista de favoritos, pero hay otro en el que (como me pasa con el de Tierra Espacial) he redescubierto la magnitud de su calidad compositiva, como si mis oídos no estuviesen preparados en ese entonces. Me refiero aWheels of Progress. Si uno escucha atentamente, verá que hace justicia a su título. No hay melodía secundaria que nome recuerde a un tren, ya sea su rítmico traqueteo en las vías, el sonido de su silbato o cualquier otro elemento relacionado con el trasiego viario. Me parece prácticamente un cuadro sonoro.