[HorrorScience] Dracula d.C. 1972 – Dracula 73 (1972)

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Tempo di lettura: 8 minuti

Qualificazione

Dracula AD 1972

Anno

1972

Durata

96 minuti

Direttore

Alan Gibson

Copione

Bram Stoker (opera originale), Don Houghton

Distribuzione

Christopher Lee, Peter Cushing, Stephanie Beacham, Marsha Hunt, Janet Key, Caroline Munro, Christopher Neame, Michael Coles, Michael Kitchen, Lally Bowers, Maureen Flanagan, Penny Brahms

Continuo con la saga di Dracula prodotta dalla Hammer Productions e con Christopher Lee nel ruolo del vampiro, che sarebbe il quinto film (o il quarto se non contiamo il secondo, dove è apparso Van Helsing, ma non Dracula).

Si tratta di Dracula AD 1972 (noto anche come Dracula73) dove la mancanza di idee fa sì che l'azione porti Dracula ai giorni nostri (del momento), un nuovo scenario per il Conte che apre diverse possibilità interessanti per gli spettatori, non è vero?

Prima di iniziare a parlare del film in sé, vorrei ricordare i capitoli precedenti di questa saga, per evitare confusione:

Dopo L'orrore di Dracula (1958), Le spose di Dracula (1960), Dracula principe delle tenebre (1966) E Dracula ritorna dalla tomba (1968) e Il potere del sangue di Dracula (1970).

Questo film inizia con una scena in cui vediamo Lawrence Van Helsing e Dracula combattere su un carro trainato da cavalli che va a tutta velocità, per finire con un tragico incidente in cui Dracula viene trafitto da un pezzo della carrozza. Van Helsing, gravemente ferito, preme quel paletto improvvisato contro il petto del vampiro, mettendo fine alla sua vita e cadendo svenuto dopo aver visto morire il suo nemico, chiudendo così per sempre la sua lista di scontri.

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[Scienza dell'orrore] Dracula 1972 d.C. – Dracula 73 (1972)

Tuttavia, Lawrence Van Helsing non si aspettava che un seguace di Dracula prendesse i resti del suo padrone per preservarli e cercare di resuscitarlo nel prossimo futuro. E quel futuro si scopre essere gli anni '70, dove una discendente di Van Helsing e i suoi pazzi amici vivono la loro vita facendo ogni genere di cose stupide per godersi la vita al massimo. Questo li porta a partecipare a un rituale satanico in una chiesa abbandonata, guidato da Johnny Alucard, un discendente dell'uomo che raccolse i resti di Dracula all'inizio del film.

E da quel momento accade quello che ci aspettiamo, Dracula ritorna ancora una volta dalla sua tomba, uccide la ragazza di turno per riprendere le forze e dopo aver scoperto che sono ancora viventi membri della stirpe dei Van Helsing, decide di iniziare la sua vendetta.

Spostare la saga di Dracula negli anni '70 è una mossa un po' strana, poiché da un lato apporta una certa novità a questa saga quasi esaurita, ma dall'altro rende tutto un po' più ridicolo, soprattutto a causa del tono generale del film. Sembra quasi che stiamo guardando due film diversi uniti senza pietà e, onestamente, penso che fossero più interessati a mostrare le bellissime attrici che a raccontare una storia su Dracula.

L'idea generale del film risulta essere alquanto deludente, poiché ripetono la stessa cosa che abbiamo visto nel precedente (Il potere del sangue di Dracula) senza alcuna vergogna. Vedremo quindi un giovane ragazzo, esperto nelle arti oscure, convincere le persone che ricercano forti emozioni a compiere un rituale e approfittarne per resuscitare Dracula. Potremmo quasi dire che si tratta di un remake del film precedente, ambientato però in un'altra epoca.

Usare Peter Cushing come il nuovo Van Helsing sembra disperato, ma penso che sia una delle cose migliori che abbiano fatto nel film, dato che senza di lui l'intera parte delle indagini della polizia sarebbe stata piuttosto noiosa.

Le scene “anni Settanta” del gruppo dei giovani protagonisti risultano un po' ridicole fin dai primi minuti del film, ma capisco che cercassero di rappresentare ciò che si vedeva in quegli anni, quindi posso capire il motivo per cui sono state inserite.

Lo stesso si può dire della colonna sonora, che aggiunge un tocco esilarante al film. Posso capire il suo utilizzo per gran parte del film, nelle scene dei gruppi giovanili, anche nelle parti di Van Helsing e delle indagini della polizia, ma era necessario usare quella musica anni Settanta per i tossicodipendenti da LSD nello scontro finale tra Van Helsing e Dracula? Ovviamente no!

Ricordo perfettamente la colonna sonora della parte finale di L'orrore di Dracula dove Van Helsing e Dracula si fronteggiavano. Era inquietante, frenetico, nervoso. Dava a quel curioso duello dimensioni maggiori e sapevi che tutto stava per finire. Quando ascolti la colonna sonora della parte finale di questo film, ti viene da ridere al massimo.

Tuttavia, non tutto è brutto nel film. Il personaggio di Johnny Alucard è interessante (sebbene sia la versione 2.0 di Klove) non per se stesso, ma perché appartiene ad una famiglia di mortali che è rimasta fedele a Dracula, creando così una famiglia “rivale” per i Van Helsing, concetto interessante che avrei voluto fosse stato sfruttato in modo diverso (mi sarebbe piaciuto moltissimo se avessero fatto un film che finisse proprio dove inizia questo, con il confronto tra Lawrence Van Helsing contro Dracula, seguito a ruota da un antenato di Alucard). Informazioni sull'utilizzo del nome Alucard, Il figlio di Dracula (1943), è un occhiolino divertente ed è apprezzato.

È anche curioso che in questo film renda vampiri diversi ragazzi, non solo per rompere il tabù di usare solo ragazze (anche se non erano nemmeno molto coraggiosi, perché non si vede come Dracula morde nessuno dei ragazzi) ma per il fatto che in questo modo Dracula può contare su degli scagnozzi per aiutarlo nelle sue malefatte, ma ancora una volta questo non viene sfruttato troppo (anche se ne trae qualche vantaggio).

Nel complesso, questo film è abbastanza dimenticabile. È divertente immaginare Dracula negli anni '70 ed è bello rivedere Peter Cushing nei panni di Van Helsing. Direi addirittura che è molto interessante creare la “famiglia Alucard”, ma la prima finisce per risultare ridicola, la seconda arriva troppo tardi e la terza non verrà sfruttata negli ultimi film della saga. Questo film conferma solo che Hammer non sapeva più cosa fare con il personaggio.

In ogni caso, se avete visto tutti i precedenti, siete pronti a vedere questo senza soffrire troppo. Chiunque voglia vedere un film di Dracula in uno stile esagerato degli anni Settanta potrebbe divertirsi guardandolo Blacula (1972).

Curiosità:

Questo film rompe la cronologia con i precedenti, poiché il suo prologo è ambientato nel 1872, mentre il primo film di questa saga inizia nel 1885 ed è lì che inizia il duello Van Helsing-Dracula. Inoltre, le molteplici resurrezioni e morti di Dracula nei film precedenti avrebbero interrotto il collegamento tra la sua morte e la sua resurrezione in questo film.
La modella Maureen Flanagan appare come ballerina, ma non è stata inclusa nei titoli di coda del film.
Questo è stato l'ultimo film in cui è apparsa la modella Penny Brahms.
La band Stoneground appare nel film.
Parte della colonna sonora appartiene alla band Rumore bianco, in particolare dal suo album Una tempesta elettrica del 1969.
Nonostante abbia introdotto Dracula negli anni '70, il personaggio non interagisce con lei, poiché rimane nella cattedrale, rendendo inutile l'intera idea di cambiare epoca.
C'è un modello di Dracula impalato dalla ruota del carro, proprio come accade all'inizio del film.