[Articolo] Godzilla, il ritorno del Re dei Mostri

Recentemente ho visto il trailer del nuovo film Godzilla, King of the Monsters. In occasione di questo ritorno, ho pensato che fosse una buona idea fare un articolo sull'intera storia di questo personaggio, poiché molte cose sono popolarmente sconosciute dei suoi film e penso che potrebbe essere utile dare un'immagine più generica del mostro e del suo genere cinematografico, noto come Kaiju Eiga (film sui mostri giganti).

Parlare di Godzilla significa parlare di quello che forse è il mostro gigante con il maggior numero di film alle spalle (quasi trenta) distribuiti in più di 50 anni. Come spesso accade in questi casi, il concept originale è stato manipolato e perfino ridicolizzato secondo gli interessi del botteghino, facendo pensare a molti che un film giapponese sia qualcosa di simile a un episodio del Power Rangers. Un concetto in parte giusto, dal momento che i film Godzilla più popolari (e quelli che sono andati in onda più volte in televisione) tendono ad essere tra i più ridicoli e scadenti.

Per spiegare meglio il percorso di questo personaggio, lo tratterò dividendolo nelle sue diverse fasi cinematografiche, attualmente conosciute come Showa, Heisei e Millenium, quest'ultima è la più recente.

PALCO SHOWA (1954-1975) Le due facce della medaglia

La fase Showa è forse la più strana di tutte, a causa dei cambiamenti che il personaggio ha subito, passando dall'essere un mostro terrificante a un difensore della terra come può essere. ultrauomo O gamera.

Gojira, il dramma si è trasformato in un mostro

Nel 1954 e sotto il semplice nome di gojira (che sarebbe adattato a Godzilla per gli occidentali) troviamo un film in bianco e nero, serio, sobrio, deprimente e cupo. Questa non è una coincidenza, da allora Questo film cerca di ricreare l'atmosfera vissuta in Giappone dopo aver subito l'esplosione della bomba atomica durante la seconda guerra mondiale., Godzilla è una semplice scusa per portare tutto questo sul grande schermo.

Quindi la prima parte del film sono scene che ci mostrano una scia di distruzione, ospedali pieni di feriti e persone contaminate dalle radiazioni, pesci morti che galleggiano nel mare e altre situazioni simili. Ciò rimarrà sullo sfondo quando finalmente apparirà il responsabile, un mostro acquatico di origine preistorica che apparentemente è stato mutato dalle bombe atomiche, conferendogli dimensioni maggiori e poteri piuttosto distruttivi, il più noto di tutti è il suo soffio atomico.

Godzilla sarà combattuto con tutti i tipi di armi senza alcun effetto, con il distruttore di ossigeno (un'arma creata accidentalmente dal Dr. Serizawa) che sarà l'unica possibilità per fermarlo. Tuttavia, il creatore dell'arma ha paura di usarla, poiché se diventasse pubblica finirebbe sicuramente per essere utilizzata nelle guerre, portando potenzialmente allo sterminio della specie umana.

Come puoi vedere, questo film è molto lontano dall'immagine attuale di Godzilla e dei film sui mostri giganti in generale. Per quanto ci sia un mostro che distrugge le cose, il concetto di tutto ruota attorno alle guerre e alle loro conseguenze, dando a questo film un tocco distintivo rispetto a tutti gli altri. Quel tocco drammatico non deve essere stato popolare negli Stati Uniti, dove il film è stato tagliato eliminando alcune scene e aggiungendone di proprie, rendendolo un prodotto più generico, che tra l'altro ha avuto molto successo. Godzilla, il re dei mostri, è nato.

Tutti contro tutti

Il secondo film di Godzilla (Godzilla colpisce ancora) non tardò ad arrivare, lasciando qualche mese dopo. Questo film sarebbe il primo della serie in cui vedremmo combattimenti tra mostri. Senza darci molte spiegazioni sulla loro origine, compaiono 2 diversi mostri, una specie di dinosauro corazzato (Anguirus) e il famoso Godzilla. Poiché non possiedono l'arma usata contro Godzilla la prima volta, l'esercito è inutile contro i mostri, che non esiteranno ad affrontarsi, distruggendo tutto ciò che trovano.

La formula funzionò abbastanza bene, così nel 1962 arrivò qualcosa che sarebbe potuto diventare uno dei migliori crossover dell'intera storia del cinema: King Kong contro Godzilla.

L'idea di confrontare la scimmia gigante con il sauro giapponese è fantastica, anche se sarebbe necessario eguagliare il potenziale di entrambi i mostri (Kong è molto più piccolo e più debole di Godzilla), come hanno fatto in questo film, creando un enorme Kong con abilità un po' particolari, come assorbire elettricità per diventare più forte (un concetto che deriva da resti di sceneggiature che il regista aveva in mente e che ha finito per dare a film come Frankenstein conquista il mondo O Guerra di Gargantua).

Se vedere un King Kong alimentato dall'elettricità vi sembra strano, è meglio non vedere il film, perché nonostante abbia due mostri molto popolari ed sia il primo film a colori di entrambi, il risultato finale è strabiliante. Lo stesso regista che ha realizzato il primo film drammatico e oscuro di Godzilla, ci regala un film totalmente parodia con momenti stupidi ed esilaranti che finiscono per essere a metà tra la risata e la vergogna. Tuttavia, il film è stato un successo al botteghino, motivo per cui la società responsabile del sauro radioattivo (Toho) ha deciso di continuare con lo stesso concetto.

Decisero così di contrapporre Godzilla agli altri mostri della compagnia, tra cui la falena Mothra che fu la prima a fare il passo nel 1964. La stessa cosa accadde con i film in cui appare Rodan, un altro mostro della compagnia tratto dal suo stesso film (conosciuto in Spagna come I figli del vulcano) che apparirà per aiutare Godzilla a sconfiggere quello che sarebbe il suo più grande nemico e nemesi in questa fase, il drago a tre teste proveniente dallo spazio: King Ghidorah, in Ghidorah il mostro a 3 teste (1964).

A questo punto la saga diventa un susseguirsi di avventure colorate, con combattimenti tra due o più mostri e con una colonna sonora impeccabile (opera del genio Akira Ifukube) dove Godzilla non è più il mostro più cattivo di tutti, poiché non esita a diventare "il mostro buono" ogni volta che appare un mostro peggiore di lui, dando vita a film tanto divertenti e divertenti quanto Godzilla contro Monster-Zero (1965).

Tuttavia, il pubblico sta diventando sempre più scarso, il che spinge la società a prendere una decisione difficile da comprendere: ridurre il budget dei film e renderli ancora più infantili, introdurre i bambini nei ruoli principali e aggiungere un piccolo dinosauro di nome Minya che farà la sua prima apparizione in  Il figlio di Godzilla (1967), e che ha la capacità di comunicare con gli esseri umani e di cambiare dimensione.

Godzilla, l'amico dei bambini

Queste due decisioni finiscono per dare vita a film con budget sempre più bassi, che riutilizzano tutto il materiale possibile di altri film per ridurre i costi, ripetendo sempre le stesse scene, mentre le storie rasentano l'assoluta stupidità. Film interessanti come Distruggi tutti i mostri (1968) in cui si riunivano praticamente tutti i mostri della compagnia, vengono viziati da questo riutilizzo delle scene, facendoci vedere gli stessi mostri che rompono gli stessi edifici per la seconda o terza volta.

Anche se forse il miglior esempio di questo è isola dei mostri (1969) noto anche come La vendetta di Godzilla, che ha praticamente metà del film realizzato con pezzi di altri e la cui storia parla del figlio di Godzilla che fa amicizia con un ragazzo che viene picchiato dai suoi compagni di scuola, risultando in quello che, per me, è il peggior film di Godzilla della storia.

In questo momento potremmo dirlo La serietà di Godzilla è morta per sempre, essere Godzilla contro Hedorah (1971) el último intento de traerla de vuelta en esta etapa, intentando darle un toque más oscuro a la saga (siendo una de las pocas películas donde vemos muertes humanas directamente) y retomando la idea original de la contaminación como origen del monstruo (cambiando la radiación de las bombas atómicas por la polución de las fabricas). Pese a que el resultado final es bastante aceptable, la película sigue aquejándose de una excesiva infantilización que seguiría coleteando en las siguientes películas como Godzilla Vs Gigan (1971) y un año más tarde en Godzilla Vs Megalon (que en España tuvo el engañoso nombre de Gorgo y Superman se citan en Tokio) donde también se añadió un personaje tipo Ultraman (haciendo el conjunto bastante más estúpido si cabe). Para intentar llamar la atención de un público más adulto se añade sangre a las peleas de monstruos, dando un extraño contraste, pues estos siguen teniendo unos diseños y comportamientos muy infantiles.

La saga Showa llegó a su fin en los años 70, con un público muy inferior al que había visto sus primeras películas y un notable agotamiento de ideas por parte de la compañía que no dudaba en repetir todos los monstruos posibles y usar cualquier concepto por estúpido que pareciese para una película de Godzilla (en Godzilla Vs MechaGodzilla aparecen extraterrestres que son como los simios de El planeta de los Simios).

STAGE HEISEI (1985-1995) Cercare di fare le cose in modo logico

La etapa conocida como Heisei tiene como intención volver a convertir a Godzilla en una amenaza y hacer películas con un tono más serio que lo visto en las últimas películas de Showa. En esta etapa se ignoran todas las películas de anteriores salvo la primera de todas, y se intenta seguir una coherencia entre los nuevos films, de manera que hay conceptos y personajes que están ligados entre sí.

Ci risiamo... 

La primera película de esta etapa nos volvía a colocar en el punto de inicio, el ejército contra el monstruo gigante, si bien es cierto que no tiene el dramatismo de gojira (1954) este regreso es excelente (aunque la película peca demasiado de querer triunfar en el mercado americano, provocando un conflicto entre rusos y americanos, donde los primeros son los que terminan cometiendo un error importante para la película).

Tras la aceptación de la primera película, en Toho se tomaron unos años para hacer la secuela, que llegó en 1989 bajo el nombre de Godzilla contra Biollante. En esta película nos encontramos que se explotan conceptos que serán importantes en la saga, como el hecho de que haya humanos con la habilidad de “notar las sensaciones y sentimientos” de los monstruos o incluso de predecir su ataque. Así podemos ver cómo tras años de paz, en una escuela de niños con estas habilidades psíquicas, la maestra observa que todos están dibujando a Godzilla, señal inequívoca de que el monstruo va a volver de nuevo. En esta película se presenta a Biollante un monstruo que tiene un origen híbrido entre Godzilla, una flor y un humano, es algo extraño, pero a la gente le gustó y la película funcionó bastante bien.

A partir de aquí Toho decidió traer de vuelta a los monstruos clásicos de la serie, el primero sería King Ghidorah, el dragón tricéfalo que tendría un enfrentamiento directo con uno de los Godzillas más peligrosos de toda la serie (en Godzilla contra King Ghidorah, 1991). En esta película se nos explica el nuevo origen de Godzilla, que si bien es muy similar al original, no es el mismo. La mezcla queda aderezada con los siempre intrigantes (y carentes de lógica) viajes en el tiempo, dando como resultado una película entretenida y muy curiosa pero con bastantes incoherencias. El siguiente monstruo en salir a enfrentar a Godzilla sería la polilla Mothra (Godzilla vs Mothra 1992) acompañada de un nuevo monstruo llamada Battra. En esta película ambas tendrán que unir fuerzas para acabar con Godzilla, obviamente, al ser una película de Mothra no faltará el sermón sobre lo malvados que somos los humanos y las consecuencias de nuestros actos. Un año más tarde vuelve a haber película de Godzilla, esta vez trayendo de vuelta a la versión robótica del saurio, MechaGodzilla (también conocido como Cybergodzilla). Resulta que para parar al Rey de los monstruos los humanos controlan una serie de vehículos especiales, siendo Mecha Godzilla el mejor y más poderoso de todos ellos. En esta película también harán acto de aparición Rodan y la nueva cría de Godzilla.

La siguiente película, en 1994 nos trajo a un enemigo nuevo (o casi, porque se parece mucho a una versión de Godzilla que aparecía en el videojuego Super Godzilla) que no era otro que Space Godzilla.

Este nuevo monstruo llegaría del espacio a la tierra para enfrentarse a su versión terráquea, y al mismo tiempo cargarse a M.O.G.U.E.R.A. (un robot proveniente de una película antigua de Toho, que ahora resulta ser usado como arma por los humanos).

En este momento podemos ver que Toho está cayendo en los mismos errores de antaño, sacan las películas con demasiada frecuencia, reciclan monstruos, descuidan los guiones y meten conceptos y personajes innecesarios.

Se decide hacer otra película que sería la última antes de dejar descansar al personaje. En 1995 llega a los cines Godzilla vs Destoroyah, haciendo un enlace directo con la primera película de toda la saga (mostrándonos escenas de ésta, incluso). El nuevo monstruo, resulta ser una mutación de diversos cangrejos que se vieron afectados por el arma usada por el Dr. Serizawa en el año 1954, el destructor de oxígeno. Por si esto fuera poco Godzilla está siendo víctima de su propia radiación interna, convirtiéndose en una especie de bomba atómica ambulante (lo que impide que el ejército pueda atacarle) con esta premisa se plantea una pelea bastante interesante y un punto y aparte en la carrera del personaje antes de que los derechos caigan en manos americanas.

Godzilla 1998, Godzilla di Emmerich

Al ser una película americana, no entra en ninguna de las etapas pero me veo obligado a comentarla debido a que es una de las pocas que los occidentales hemos podido ver en cine.

Pese a que en las películas de Godzilla se metían personajes americanos y se intentaban incluir escenas que buscaban la aceptación de ese público, no podemos negar que el propio monstruo es un concepto muy típico japonés, así que verlo en manos americanas iba a ser algo interesante.

El resultado final fue una película que transformaba a Godzilla en una Iguana gigante a causa de las pruebas atómicas hechas por los franceses, carente de las habilidades de su homónimo japonés, pero con la habilidad de poner un altísimo número de huevos del que saldrán sus crías.

La sensación de esta película es que tiene más relación con parco giurassico que con Godzilla. Hay tantas escenas que intentan imitar a la película de Spielberg que es imposible no compararlo. La esencia del original no existe, salvo por un par de pequeños guiños. Sin embargo, la película también tenía sus cosas positivas, los efectos especiales eran muy buenos y recaudó bastante dinero (aunque también es cierto que se gastaron mucho en publicidad y por lo tanto no hubo mucha ganancia). Pese a ello, la opinión general de esta película es bastante negativa por los motivos anteriormente descritos, llegando el punto de que se iba a hacer una segunda parte que nunca se rodó (pero fue la excusa para hacer una serie de animación).

FASE DEL MILLENNIO (1999-2004)

Aunque en Toho tenían pensado dejar descansar unos años a Godzilla, la película americana dejó un sabor agridulce a los fans, y al mismo tiempo consiguió volver a poner la palabra Godzilla en boca de todo el mundo. Con ese panorama los directivos de Toho vieron la oportunidad de hacer una nueva película que gustase al público original y al mismo tiempo aprovechar la fama restante del Godzilla americano. En la etapa Millenium se ponen en práctica muchas ideas vistas anteriormente, como enemigos clásicos o la participación de niños en las tramas, al mismo tiempo que se da un enfoque más centrado en la acción y más libertad a los directores, ya que las películas no se continúan entre sí como en Heisei.

Millennium, ogni regista fa quello che vuole

En el año 1999 llega a los cines Godzilla 2000, una de las películas más conocidas del monstruo, donde se ignoran todas las películas anteriores (excepto la primera) y se intenta mantener un ritmo constante entre seriedad y acción. La película gustó bastante y eso propició a que el año siguiente apareciese Godzilla vs Megaguirus, donde el monstruo se enfrentaba a una especie de libélula gigante. Esta continuación no terminó de gustar del todo, pese a que incluía algunos conceptos muy originales.

En el año 2001, Toho contrata a Kaneko, director muy popular en la época por haber hecho la nueva trilogía de Gamera que había sido un éxito, llegándose a considerar a Gamera 3 como una de las mejores películas de Kaijus de la historia. Bajo su mano nos llega la película llamada Godzilla, Mothra, King Ghidorah: Giant Monsters All Out Attack, conocida popularmente como GMK.

Como se puede ver por el título regresan la polilla y el dragón de 3 cabezas, que formaran un trío con Baragon (un dinosaurio proveniente de la película Frankenstein conquers the World) para poder acabar con Godzilla, que ha resucitado de su tumba de la que no salía desde el año 1954. Y es que en esta película, Kaneko ignoró todas las anteriores y se montó su propia historia, haciendo que Ghidorah, Mothra y Baragon sean monstruos mitológicos que han de detener al monstruo malvado, al mismo tiempo que la historia es seguida por una reportera japonesa que está intentando dar la noticia de su vida. Pese a ser considerada una de las mejores películas de Godzilla y tener un apartado técnico sobresaliente en casi todo el film, hay que decir que el guion es tremendamente básico y repetitivo incluso para el estándar de Godzilla. Convertir a los monstruos en seres mitológicos es la excusa de Kaneko para sus películas (hizo lo mismo con la trilogía de Gamera) y la utilización de una periodista como protagonista humano nos recuerda a la versión americanizada de Godzilla 1954, e incluso al Godzilla de Emmerich de 1998.

La saga Millenium continuó sin Kaneko, trayendo de vuelta a la tercera versión MechaGodzilla (ahora también llamado Kiryu) en dos películas que se enlazan entre sí, Godzilla vs Mechagodzilla (2002) y Tokyo S.O.S. (2003) ambas del director de Godzilla vs Megaguirus obteniendo un resultado decente, pero sin llegar a tener la atención del público ni el nivel técnico que tuvo la película de Kaneko.

Al año siguiente Godzilla cumpliría los 50 años y se pensó en hacer la última película de la etapa Milenium con motivo de esa celebración, así nació Godzilla Final Wars (2004), la última película de Godzilla hasta el momento.

Final Wars fue una película que contó con un presupuesto muy superior al de las películas anteriores, permitiéndose así la aparición de muchos monstruos y el uso de efectos especiales de gran calidad.

Esta película nos presenta un mundo futurista donde hay decenas de monstruos que batallan contra los humanos, que pilotan vehículos especiales para tal uso. La solución a esta confrontación llega de la mano de unos extraterrestres que ofrecerán una alianza a los humanos a cambio de librarles de los monstruos (como ya sucedia en Showa). Obviamente, nada es lo que parece y terminaremos viendo como un pequeño grupo de humanos prefiere liberar al monstruo más peligroso de todos (Godzilla) antes que ceder ante los extraterrestres.

Godzilla Final Wars es un increíble homenaje a toda la historia de Godzilla y de otras películas de Toho, ya que aparecen monstruos y vehículos de diversas películas, llegándose a utilizar el Godzilla americano enfrentándolo al japonés (dejando clara la opinión que tienen los japoneses del monstruo americano, generalmente conocido simplemente como Zilla).

Sin embargo, en el momento en el que el director decidió hacer un homenaje a toda la historia de Godzilla tuvo que tomar una decisión: ¿Qué hacemos con las partes ridículas de la historia de Godzilla, las ignoramos o las incluimos? La decisión fue incluir mitad y mitad, haciendo que la película pase de tener escenas de acción de gran calidad a encontrarnos con el primer hijo de Godzilla que se ha hecho amigo de un niño (homenaje a la olvidable Godzilla Revenge). La cosa no quedará ahí ya que se juntará a Godzilla con 3 de sus aliados en las películas antiguas para dar una de las escenas más estúpidas de toda la serie, ¡un improvisado partido de futbol usando a Anguirus como pelota!

La inclusión de estas partes ridículas que te sacan totalmente fuera de la película, es uno de los motivos por el cual Final Wars no tuvo la aceptación que se esperaba. Supongo que, aunque hay que admitir que la película es un buen resumen de toda la historia del personaje, hay cosas que la gente prefiere no recordar.

Actualmente estamos a la espera de la nueva película de Godzilla. Los pocos detalles que se han visto prometen una película seria y llena de acción, esperemos que esta vez el Rey de los Monstruos nos vuelva a enseñar su cara más terrorífica sin caer en los errores del pasado.