[Recensione] The Moth di Steve Rude

Frugando tra gli stock delle fumetterie, ho visto un volume in cui mi ero già imbattuto qualche tempo fa, “La Falena” di Steve Rude, un volume edito dalle edizioni Azake, che ha superato senza problemi la mia veloce analisi (numero di pagine, prezzo, tema e vedere se c'era scritto “FINE” nell'ultimo bullet).

Una volta a casa ho iniziato a leggerlo e sono rimasto piacevolmente sorpreso, poiché il volume includeva un prologo scritto dal suo sceneggiatore Gary Martin, che ci racconta la curiosa origine del personaggio e come le sue storie siano nate quasi per caso. Apparentemente Steve Rudeha disegnato "The Moth" per una raccolta di carte collezionabili di eroi, e Martin rimase colpito da quel personaggio, al punto da contattare Rude per chiedere se fosse stato pubblicato qualcosa su di lui.

Steve Rude all'epoca lavorava alla Marvel.(prendendosi cura di personaggi come Thor o Capitan America) quindi non aveva tempo per fare altri tipi di storie. Gary Martin non ha mai perso la speranza e ha persino scritto una breve sceneggiatura per The Moth, un fumetto che apparentemente non sarebbe mai esistito. Il tempo è passato e Rude ha avuto un po' di tempo per lavorare su qualcosa di semplice, con una libertà creativa che raramente si ha quando si utilizzano personaggi creati decenni fa e che forniscono benefici milionari all'azienda a cui appartengono, quindiha collaborato con Martin per creare alcuni racconti diLa Falena, pubblicati a partire dal 2003 da Dark Horse.

Il volume che avevo tra le mani,Non solo era una raccolta di storie di Moth, ma spiegava anche la sua origine e il lavoro che dovevano fare per promuovere il progetto.(con non poche foto degli autori in giro per fumetterie per promuoverlo, e comprende anche una storia scritta con alcuni schizzi nella parte finale. Ero soddisfatto del mio acquisto finché, cercando in internet, ho visto che era stato pubblicato anche un secondo volume, che fortunatamente ho ottenuto anch'esso con una certa facilità e ad un prezzo molto buono.

Con i due volumi in mio possesso, mi è sembrato il momento giusto per leggere le avventure di La Moth in una sola seduta e, nel frattempo, condividere qui le mie opinioni.

In quelloclima di libertà creativa e con l'unica guida di inventare qualcosa di interessante, senza doversi preoccupare di cose come la continuità con gli altri personaggi o i piani a lungo termine, Gary Martin ha deciso che era meglio inventare qualcosa che fossedivertente e con personaggi secondari che attiravano l'attenzioneDovevamo creare qualcosa che cercasse un realismo incredibile, quindi possiamo dire che, in un certo senso,La Falena Ha uno stile vicino ai fumetti di molti decenni fa. Direi quasi a metà tra l’età dell’oro e quella dell’argento dei supereroi.

Il Moth ci viene presentato come un cacciatore di taglie, dotato di capacità di pianificazione (presumibilmente grazie alla sua tuta), grande abilità nel combattimento e molta resistenza alle punizioni fisiche. Il suo primo atto eroico è sconfiggere il capo di una banda di motociclisti e raccogliere la ricompensa che lo collocalontano dal consueto altruismo degli eroi in costume.

Quei soldi vanno a casa del nostro eroe, la cui vera identità è Jack Mahoney, un acrobata del circo, che convive con i tipici fenomeni da luna park che conosceremo poco a poco (e che, secondo me, dimostrano il know-how dello sceneggiatore, poiché quel poco che appare lascia un certo segno). Lì incontreremo il capo del circo Victor (che in un certo senso sembra a tutti una figura paterna), Sophia, un'attraente donna barbuta (che sembra essere l'interesse romantico di Jack o, almeno, una persona molto vicina che non esita a raccontare chiaramente le cose al nostro eroe), l'uomo forte Melvin (con cui Jack ha una certa rivalità in campo fisico), i clown Cosmo ed Emit (che si divertono a infastidire Jack) o Tad (fratello di Jack, che soffre di nanismo e sembra che lui non è completamente sviluppato nemmeno in termini di maturità mentale). Quest'ultima è la chiave per Jack, da alloraSono nati gemelli siamesi e, a quanto pare, tutto ciò che c'è di buono è rimasto in Jack, lasciando a Tad il minimo., che fa sentire il nostro protagonista in colpa e iperprotegge suo fratello, oltre a pagare tutte le sue cure.

Jack MahoneyÈ un personaggio piuttosto classico.nel genere dei supereroi (alto, forte, bello, astuto, capace di incredibili imprese fisiche), quindiNon l'ho trovato troppo sorprendente, MaMescolandolo con i suoi compagni circensi penso che migliori notevolmente, poiché lo bilanciano il più possibile nel fattore umano.

La storia continua con i trafficanti che hanno un enorme leone, portato dalla parte più profonda dell'Africa, che è in libertà e non smette di uccidere. Logicamente, le autorità chiedono aiuto al circo per rintracciare l'animale, vista la loro esperienza con questo tipo di animali. Victor andrà in suo aiuto, quando Jack rifiuterà perché il nostro eroe non prova esattamente simpatia per la polizia a causa di eventi passati (che ci verranno spiegati in seguito).

Il leone non si rivela essere quello che tutti pensavano e questo è quandoIl fumetto riparte e si collega a quelle storie fantasy di decenni fa e, onestamente, mi piace così.Mi piace che non sia giustificato, che ricorra ai miti e che recuperi personaggi terziari apparsi in appena un paio di vignette per fornire supporto nel momento critico, che viene risolto in modo estraneo alle vicende del nostro eroe, che sopravvive ma rimane malconcio.

Successivamente, vedremo una breve storia di La Moth in cui viene ingaggiato da un gangster locale, che inganna per ottenere il massimo beneficio (cosa relativamente comune in questo particolare supereroe).

Il secondo volumeamplia il particolare mondo di La Moth, introducendo nuovi personaggi, tra cui altri cacciatori di taglie e gangster, nonché un'eroina, American Freedom, figlia di un ex pilota ed eroe americano che ha ereditato il suo "dovere patriottico" e ora si dedica alla pubblicità di prodotti e alle apparizioni nei fumetti per soddisfare i suoi fan, tra cui Tad, il fratello di Jack.

American Liberty salverà la Falena affrontando un gruppo di criminali (ora cacciatori di taglie) che avevano messo gli occhi sul nostro eroe. L'arrivo della popolare eroina al circo susciterà rabbia tra i partecipanti, cosa di cui Jack è grato, perché a causa degli eventi accaduti nel volume precedente, gli affari non stanno funzionando bene, il che ha portato Jack a correre più rischi del necessario come La Falena.

La libertà americana viene dipinta come un carattere aziendale, con tutto ciò che ciò comporta. Non solo ha molti soldi e fama, ma deve anche affrontare alcuni indesiderabili per comodità., che mi fa ricordare i supereroi della fine degli anni '80 e '90, ottenendo così un notevole contrasto con la Falena che ricorda principalmente un eroe dei decenni precedenti. 

American Liberty avrà un certo sviluppo e sarà al centro di questo secondo volume, dove La Moth imparerà che l'unico modo per andare avanti in una guerra tra gangster, con rapimenti e una marea di criminali che ce l'hanno con sé, è essere più intelligenti di loro, per cuiAvrà bisogno del prezioso aiuto della sua famiglia, dei suoi compagni di circo.

El final del segundo tomo cierra la historia de Libertad Americana y también arregla en cierto modo el estado del circo,con un final humorístico bastante divertido y que podría ser típico de una película de los 80.

La Falenaes un conjunto de historias cortas y mayormente nos encontramos con un cómic ligero, con acción y grandes personajes humanos. No lo voy a negar, Jack Mahoney no es un tipo especialmente interesante para mi, aunque me encanta que tenga una brújula moral dudosa, que trabaje para mafiosos al mismo tiempo que los vende (ganando así más dinero en el proceso). Añadir a Libertad Americana (quien no se si ensalza o parodia, pero perfectamente representa el cansino patriotismo estadounidense) es una jugada inteligente, pues abre la puerta a una historia más real, donde Jack y sus compañeros son parte del espectáculo, pese a que se ve introducidos en él involuntariamente.

Los compañeros del Circo son, como mencioné anteriormente,una parte muy interesante y divertida del cómic. Sus apariciones son escasas, pero dejan huella, y no hablo solo de Sophia o Melvin (los cuales cuentan con más importancia en la historia), si no también de los molestos payasos (los cuales incluso protagonizan un relato escrito al final del primer tomo), el hombre alto o el escapista. Representar a los fenómenos de circo comointeresantes y competentes en campos ajenos al espectáculo me parece un gran acierto, especialmente porque son más competentes (o lógicos) que nuestro héroe, el cual no dudará en pedirles ayuda para salir airoso en campos donde él no es tan hábil.

Para terminar me gustaría comentarel apartado visual, lleno de contrastes y composiciones que varían notablemente,sobre todo en lo que se refiere a los actos de la Polilla (cuyo genial traje de colores chillones contrasta con los callejones oscuros donde hace acto de aparición). Las partes de la Polillatienen cierto aire a cómics clásicos de Batman,mostrando a una sombra cobrar vida en el momento justo para acabar con varios delincuentes en un intercambio de puñetazos.

El circo también contrasta a nivel visual con el héroe, puestodo son colores chillones y diseños clásicos(el forzudo es calvo, con bigote y lleva un estampado de leopardo). Se ha usado al resto de personajes en momentos concretos para darle un toque divertido e inocente.

Me gusta el dibujo de Steve Rude.Sus personajes tienen una expresividad que a veces es difícil de encontrar, ya que no solo mostrarán furia y felicidad, también los veremos preocupados, dudosos y aliviados. El colorista de estas historias (Glenn Whitmore)ha hecho un buen trabajo resaltando el dibujo de Rude, quien a su vez traslada bien al papel la historia de Gary Martin.

Resumiendo, que si os gustan los superhéroes de corte clásico y las historias ligeras con personajes atípicos rodeando al héroe de turno, La Polilla es una opción muy recomendable.