[Entrevista] Jordi Bayarri

Entre os dias 21 e 23 de novembro de 2014, o Feira de Quadrinhos Getxo. Na sua décima quinta edição pudemos desfrutar de palestras, sessões de autógrafos, stands de vendas ou exposições como a que pudemos ver para comemorar os 50 anos da Mafalda.

Aproveitamos para conversar um pouco com um autor nacional conhecido em parte por muitas de suas obras serem autopublicadas e por ser um grande defensor desta prática, Jordi Bayarri: autor valenciano formado em Belas Artes e criador de um bom número de quadrinhos fantásticos como Entre a escuridão, Titã do Passado e Pele de Dragão. QUALQUER Faculdade Alienígena, que conta a história de três irmãs que vivem em um internato e são a única defesa do planeta contra uma invasão alienígena. Outros de natureza erótica, como Encantar qualquer Jornada de sucata, e talvez seu trabalho mais conhecido: Magia e Aço, que mistura seus dois gêneros favoritos, fantasia medieval e erotismo.

Mas esta não é a única coisa em que Jordi se concentra. podemos encontrar Grampo!, uma proposta de formato acessível que proporciona ao leitor histórias em quadrinhos de formato simples e com preço reduzido. Aceno Coleção Científica de carácter informativo e cultural que nos contará em diferentes volumes centrados em grandes figuras históricas parte da sua biografia. Sem mais delongas, vamos à entrevista:

Em relação à autopublicação, quais foram as razões para considerar isso e começar por ela?

Por um lado, por conveniência. Na maioria das vezes eu faço tudo e sei como tem que ficar para gostar. Para dar um exemplo: se em um projeto sou responsável pelo desenho, não preciso me preocupar se o roteirista gosta da colocação das vinhetas ou dos balões de fala. Mas é verdade que, se o orçamento o permite, por vezes recorro a um colega do sector para se encarregar da cor ou algo semelhante, como foi o caso em Maria Curie. Mas acima de tudo, poder publicar o que eu quiser foi uma das razões convincentes para considerar a autopublicação. Aquela independência de não ter que convencer ninguém a publicar para mim, nem ter que consultar ninguém.

É claro que esta independência é uma pró muito importante. Mas, como sempre, deve haver alguns contras. O que seriam?

Bem, sim, como tudo, isso também tem seus contras. Principalmente porque é você quem tem que fazer tudo. Dá muito mais trabalho do que se você só tiver que lidar com o roteiro ou o desenho. Além disso você tem que cuidar de toda a questão do gerenciamento e da ida até a impressora. Não é muito artístico, digamos. É mais administrativo, o que muitas vezes o torna um pouco tedioso.
Mas ei, considero que é o preço a pagar. E acredito que precisamente todo esse trabalho extra é o que mais faz recuar muitos autores quando se trata de lançar-se na autoedição.

Podemos encontrar vários trabalhos seus na internet. Faculdade Alienígena que você publica periodicamente e gratuitamente em seu site, ou Encantar , sob assinatura mensal. O formato digital facilita a autopublicação?

No caso de Faculdade Alienígena Eu carrego as páginas como qualquer outro site ou blog. No caso de Encantar Não é muito diferente. Por ser pago, existe uma empresa externa que se encarrega de gerenciar os dados do cliente e assim por diante, mas no final é mais uma forma de levar o trabalho diretamente ao leitor.
A verdade é que no meu caso está indo bem, mas estou tentando terminar agora, porque tenho trabalhado em alguns sites novos no mesmo estilo do Encantar, mas com outros autores. Farei o papel de uma espécie de “editor digital”, mas quando tudo estiver mais amarrado iremos anunciá-lo. É um formato que ainda gosto muito.

Como o público em geral aceita o formato digital?

Uma coisa não elimina a outra. Os dois formatos podem coexistir sem problemas. Existem webcomics que depois vão para o papel, ou vice-versa, e muita gente lê os dois formatos. É simplesmente mais uma opção de publicação.

No seu caso, você também publica Echantae Em inglês. Vale a pena o tempo gasto em traduções, rotulagem, etc.?

Na verdade Encantar É publicado em inglês, porque é mais voltado para o público americano e, aliás, também publico em espanhol. Mas realmente não exige muito trabalho extra, pois apesar do gênero não ser muito falado, não há grandes mudanças a serem feitas além da tradução. O que você consegue com esse detalhe é ampliar um pouco o público em outros países.

Mudando um pouco de assunto, e entrando com seu Coleção Científica, ¿Qué es lo que te llevó a comenzar con este proyecto?

Fue un conjunto de cosas. Antes en los salones veía que la media de edad de la gente iba desde los 30 a los 40 años la mayoría de las veces. Pero ahora esos lectores han tenido niños. Y esos niños han crecido. Es entonces cuando el padre piensa: “Voy a comprarle un tebeo al niño”. Ese cambio se ve mucho actualmente en los salones y a mi me gustaba la idea de hacer algo para chavales, pero no sabía el qué, ya que yo seguía con mis historias de fantasía o eróticas.
Entonces me llegó un encargo de la entidad valenciana Consell Valenciá de Cultura que querían celebrar el bicentenario de Darwin con un pequeño tebeo biográfico. Entonces fue cuando dije: “¡Esto mola! Ya me han dado una idea para hacer algo orientado a los chavales y además con carácter educativo”. Cuando vi que había interés en el proyecto, fue cuando seguí con ello.

Hasta la fecha tenemos a Darwin, pasando por Galileo e Newton hasta llegar a la reciente Maria Curie. ¿Alguna pista de por dónde va a seguir la colección?

Ramón y Cajal. Según publicamos Newton ya empezaron a decirme que tocaba una mujer. Y les dije que Maria Curie ya estaba en proceso. Creo que ya tocaba algo nacional.
Después de esto hay que mirar por dónde tirar. Puede que Einstein, o mirar más atrás en la historia.

Esta colección está saliendo adelante gracias a plataformas de crowdfunding. ¿Cual es la opinión dentro del sector acerca de este método?

Muchos tienen una opinión equivocada porque creen que el crowdfunding es una varita mágica. Piensan que si no hay ninguna editorial que quiera publicar su trabajo, va a poder tirar de esto y ya tiene su tebeo publicado. Como si eso te solucionase todo. Realmente solo soluciona el problema de “la pasta”, ya que todo el resto del trabajo hay que hacerlo igual. Además, llevar una campaña de crowdfunding con éxito es un trabajo extra y no es facil tampoco. La promoción para que la gente se anime a apoyar el proyecto tiene que ser continua. Y una vez el tebeo está hecho, hay que dedicarlos, preparar los sobres con la dirección de todos los que hayan apoyado, y hacer los envíos que es un trabajo bastante tedioso.

¿Qué es Grampo!? ¿Cómo lo definirías?

Podríamos decir que es una especie de editorial. Si el proyecto de un autor me gusta, adelante con ello. Sobre todo, lo que te comentaba al principio. Aquellos que no se atreven a autoeditarse o no saben muy bien como hacerlo, lo sacamos en Grampo! y ya me encargo yo del papeleo de editor.

En cuanto a cómo lo definiría… Digamos que Grampo! es un poco intentar ir a contracorriente del mercado en general. Actualmente se ha quedado un poco estancado en un tipo de producto muy concreto, que es este tomo de 200 páginas, que vale mucho dinero. Que está bien y una cosa no quita la otra, pero hemos dejado de trabajar otros formatos que también convienen. A mucha gente le gusta sentarse un rato y leer algo ligero, que pueda terminar en ese momento.
Y también un poco de cara a los autores. Que no vayas a una editora con una obra de 70 a 100 páginas y te diga que necesita otras 100, porque no da para llenar un tomo. Es un poco intentar ayudar al lector para que siga leyendo, y ayudar a su vez al autor a hacer cosas un poco más ligeras y más a su rollo.

Empezasteis con tu #haciendotebeos y con Los otros Superhéroes de Jose Fonollosa. Se han ido sumando más autores a las publicaciones. ¿Ha tenido buena aceptación el proyecto?

Curiosamente varios autores que se han unido, vienen de hacer este tipo de trabajos que comentábamos. Unos tebeos muy largos, muy serios y ese no es el rollo que llevábamos. Al final en los salones y demás, hay alguno que te comenta algo, o siempre conoces autores a los que les van este tipo de cosas. En general ha tenido bastante buena aceptación, es más, ahora en diciembre sacamos El Julian de Gol y Pedro Camello. para el año que viene estamos preparando cosas muy chulas que hasta que no estén más cerradas, no podemos decir nada.

Ha sido un placer Jordi. Espero que todo el que lea la entrevista, se anime a echarle un vistazo a tu trabajo.

Gracias a vosotros. Cualquier cosa que necesitéis, ya sabes dónde encontrarme.

Preguntas extra: 

¿Cual ha sido el tebeo que más te ha marcado, o tu favorito?

Hay un album de Spirou y Fantasio que se llama QRN sur Bretzerlburg que fue el primero que me compré cuando era muy pequeño. Mis hermanos son mayores que yo y han leído tebeos desde mucho antes que yo. Ya teníamos Asterix, ya teníamos Tintin y creí que ya era era hora de comprar algo de otra serie. Según lo leí, me dije a mi mismo: “¡Esto es la hostia!”. Y por eso creo que ese es el que más me marcó y lo puedo considerar uno de mis favoritos.

¿Con qué género te sientes más cómodo dibujando? 

Sin duda con el género erótico. Me gusta mucho dibujarlo.

¿Qué personaje/s disfrutas más dibujando?

¡Uff! Es que todos son mis hijos, los quiero a todos por igual. Creo que Ashla e Ihana, las chicas de Magia e Aço. Es de estos personajes con los que no tengo ni que pensar y siempre me apetece volver a dibujarlas. Además que les guardo mucho cariño porque empecé con ellas hace muchos años y con las que he aprendido mucho.
Podéis adquirir las obras de Jordi y las novedades de Grampo! en Anillo de Sirio.