[Encontro…] O Guerreiro da Máscara

A partir de 1939, com o triunfo dos “insurgentes” ou “lado nacional” contra o governo da Segunda República na Guerra Civil Espanhola (cuja eclosão ocorreu há oitenta anos), dois velhos paradigmas adaptados ao novo estado de coisas ganharam novo vigor. A primeira foi a Cruzada, aquela velha guerra santa contra os infiéis, há muito caída em desuso, mas retirada do pó em nome da “cruzada contra o bolchevismo” (um termo que transformaram numa caixa de desastre na qual colocaram toda a esquerda, desde os comunistas aos anarquistas, aos social-democratas e à pequena burguesia republicana, e que foi especialmente eficaz na obtenção dos favores dos regimes fascistas e na retração cúmplice dos poderes parlamentares). A segunda foi a da “unidade da Espanha”, que teria como ponto de partida o reinado dos Reis Católicos.

Foi assim que proliferaram uma miríade de panfletos políticos de todos os tipos, obras supostamente históricas, livros escolares, etc., nos quais estes dois conceitos eram praticamente onipresentes. É claro que o mundo dos quadrinhos não escapou a esse clima ideológico, que, depois da guerra, ressurgiu mais forte do que nunca ao servir de válvula de escape para uma geração oprimida pelas privações do pós-guerra. O exemplo mais famoso é O guerreiro da máscara, a popular e extensa série criada em 1943 por Manuel Gago García pela Editorial Valenciana.

A contagem mascarada

A história começa quando o Conde da Roca relata que um personagem enigmático (que saberemos mais tarde responde pelo nome de Adolfo de Moncada) apareceu diante dele como seu filho. Apesar de ter nascido depois sequestro da sua esposa, a Condessa de Torres, pelo temível rei muçulmano Ali Khan, Ele alegou que foi concebido logo após o sequestro. Acreditando ser filho biológico de Ali Khan logo após atingir a maioridade ele se tornou o melhor guerreiro de seu exército e Ele lutou contra inúmeros exércitos cristãos até que sua mãe lhe confessou a verdade.. Quando a carriça descobriu, ele tentou matá-lo, mas A condessa ficou entre eles, sacrificando assim a sua vida.. Furioso, o já conhecido descendente do Conde da Roca derrota Ali Khan, a quem acredita ter matado, e abandona o território que até então acreditava ser seu pai.

Após narrar sua dramática história, o protagonista jura solenemente diante do conde que fará todo o possível para provar que é realmente seu filho e que lutará até o fim contra os inimigos da Cruz para expurgar seus pecados. Após o duplo flashback, aparece um guerreiro montado em um cavalo chamado Centella e vestido com roupas que o tornarão famoso: um túnica curta com uma grande cruz estampada e ajustada com um cinto, que cobre uma cadeia de maya que emerge através dos braços e da cabeça, um capacete e, sobretudo, a sua característica máscara. Não demorará muito para percebermos que ambos são o mesmo personagem (de qualquer forma, não foi muito difícil adivinhar), nem esperaremos muito para saber (nós e o protagonista) que seu odiado inimigo ainda está vivo…

Este é o início das aventuras do Guerreiro da Máscara, que, sob o total anonimato que a sua máscara lhe proporciona para evitar ser reconhecido pelos muçulmanos e cristãos vítimas da sua fase “moura”. e em completa solidão (pelo menos inicialmente, pois logo contou com o apoio incondicional de seu escudeiro Fernando e a ajuda ocasional de D. Luís, o Conde dos Picos), embarca num caminho de redenção. Seja feito de propósito ou não, é interessante como Combinam aqui os valores do catolicismo nacional então vigente com a figura do super-herói anônimo tão em voga nos quadrinhos norte-americanos., e que na Espanha daquela época não inspirava muito prazer. Em vez de se passar em tempos contemporâneos como este, a aventura se passa sob o palco do reinado dos Reis Católicos antes do fim da Reconquista, e em vez de ser um vigilante que luta pela justiça em abstrato, ele é um cavaleiro medieval (isto é, nobre e cristão) que luta pela causa da Igreja e dos reis da "Espanha" (geralmente é completamente ignorado que a Espanha não existia como Estado naquela época). É claro que, como alguns super-heróis como o Batman três anos antes ou o Homem-Aranha duas décadas depois, um de seus principais motivos é o desejo de vingança pela morte de um familiar próximo, embora deva ser levado em consideração que se trata de um recurso comum, independente do formato.

É claro que a sua decisão de permanecer anónimo é plenamente justificada, especialmente quando algum cristão parece não ter a intenção de te perdoar assim que descobrir sua identidade, como aconteceu com o Capitão Rodolfo e com um duque cuja execução da sua vingança deu origem à segunda fase das aventuras do guerreiro. No entanto, ainda é curioso que, uma vez que a sua identidade se tornou pública após o seu casamento com Ana María, Condessa de Torres e grande amor do guerreiro, e a recuperação de seu título e de suas terras, Ele continuou com suas aventuras carregando sua máscara por toda parte. Embora a princípio tenha feito isso porque "uma parte dele havia morrido" quando ele acreditava que sua esposa e o filho que esperava estavam mortos, o futuro Adolfito (motivo um tanto rebuscado, mas justificado), ele continuou usando-o durante o resto da etapa e nas Novas Aventuras (onde é embainhado sem qualquer justificativa após o ataque dos piratas samurais). É impressionante, especialmente considerando que esta máscara tem as suas desvantagens. O maior deles é que un tercero se haga pasar por él, algo que ocurre en más de una ocasión, ya sea para infiltrarse en las filas enemigas, acercarse y raptar a la condesa de Torres, inculparle crímenes de otro o por razones no muy claras (como en las Nuevas Aventuras). Sólo puede explicarse su conservación por puro y simple fanservice, como se diría hoy en día.

O herói católico nacional definitivo

Como indiqué más arriba, el Guerrero del Antifaz es la más fiel representación del héroe tal y como era concebido en la España franquista. Por lo que se refiere a sus virtudes físicas, su constitución atlética estaba correspondida con sus excelentes dotes como espadachín y luchador, casi invencible en combate incluso contra enemigos muy numerosos y frente a rivales en principio más fuertes y robustos que él. Su enorme fuerza le permite desde romper grilletes hasta doblar barrotes, sus reflejos felinos le sirven para esquivar cuantas flechas y lanzas sean lanzadas contra él y con su perspicacia y sangre fría encuentra la solución a cualquier situación, por muy apurada que ésta sea. Su imbatibilidad le precede, hasta el punto que los enemigos moros con los que se encuentra sienten hacia él una especie de temor supersticioso, pues  muchos le consideran un ser sobrenatural o directamente un demonio. En suma, se trata de todo un ejemplo de fortaleza y virilidad según los cánones de entonces.

Tampoco son desdeñables sus virtudes. Destaca ante todo por una honorabilidad propia del ideal de caballería (la cual, en realidad y dicho sea de paso, era sólo eso, un ideal), en tanto que sólo da muerte a los rivales “en buena lid”, siempre sin asesinar a sangre fría, e incluso perdonará la vida a aquellos que den muestra de especial valentía. De hecho, por lo general evita matar si no es estrictamente necesario, aunque también puede dar muestras de cierta rudeza, sobre todo en la primera etapa. Tampoco osaba golpear o dañar de ninguna forma a las mujeres. Por el contrario, en todo momento se muestra caballeroso y cortés con las mismas. Su moral católica era intachable, como también lo era su lealtad a Dios, a los reyes, a sus amigos y hacia su amada, pese a que no eran pocas las que terminaban sucumbiendo a su atractivo. Algunas de ellas, en su despecho, llegaron a jugar muy malas pasadas al guerrero, aunque ni los hombres se libraban de volverse celosos cuando sus amadas se enamoraban del enmascarado guerrero. Combatía sin descanso a los reyezuelos y piratas musulmanes, aunque también tuvo aliados entre los de dicha religión, a quienes les unía un enemigo común (independientemente de la intención del autor, es difícil que eso no nos evoque a las tropas marroquíes de Franco, que se unieron a los “cruzados” franquistas contra los “rojos”). Especialmente prolífica resultó su alianza con los colosales hermanos Kir (Osmín, Shantal y Soleimán) o con el Pirata Negro.

Debido a la férrea censura, no existía contradicción alguna entre los intereses del Guerrero del Antifaz y el poder real o clerical. Por el contrario, eran los mismos. Cuando podría haber algún tipo de conflicto, como en el amor aparentemente imposible entre él y Ana María, este se solucionaba abruptamente y de forma bastante artificial. Tal fue el caso de su decisión de casarse pese a no poseer el título de conde, algo que se solucionó cuando los Reyes Católicos se lo concedieron graciosamente por los servicios prestados a su causa. Esto cambió con las Nuevas Aventuras (1978) donde, ya sin ese rígido control, el guerrero se mostró más expeditivo con sus intereses (llegó a golpear a un religioso por dejarse engañar por un impostor), se vio atenazado por dilemas morales y desarrolló una proximidad que en otro tiempo habría sido escandalosa con Li Chin (Ana María también estaba demasiado cercana a su escudero Ramiro y don Luís con la sultana otomana Soraya), una compañera de aventuras que, además de dejar de jugar el pasivo papel de damisela en apuros (basta recordar que la “condesita” fue secuestrada infinidad de veces), era valiente y poseía notables dotes para las artes marciales. Por otra parte, y confirmando la tímida tendencia del último tramo de la colección original, los moros dejaron de ser el único enemigo para incorporar otros (algunos bastante anacrónicos).

Conclusão e recomendações

El Guerrero del Antifaz fue concebido como la más fiel encarnación del nacionalcatolicismo más rancio. Siempre fiel a la Iglesia y a los Reyes Católicos y movido por sus remordimientos por las bajas que causó entre los cristianos durante su pasado musulmán y por el deseo de venganza contra Alí Kan, asesino de su madre, emprenderá su propia cruzada contra los “enemigos de la fe” bajo el anonimato de su máscara, lo que le llevará a correr innumerables aventuras en múltiples territorios.

Carga ideológica aparte, lo cierto es que la colección me ha resultado entretenida debido al flujo continuo de combates y aventuras de todo tipo. En primer lugar, ante todo cabe destacar la colección original (1943-1966) que, pese a la mencionada ideología (la religión, el nacionamismo, el machismo, etc.), su estilo arcaico y su extremada duración (668 episodios) constituye la base de las aventuras del enmascarado, y representa una parte muy importante de la historia del cómic español. Fue publicado en blanco y negro y en formato de cuadernillos apaisados de una extensión de original de 15 páginas (posteriormente reducidas a 10). Pese a que existe una versión en color de esta etapa, no la considero recomendable porque la censura pasó la tijera en bastantes partes, por lo que es una versión mutilada de la misma.

En segundo lugar, las Nuevas Aventuras (1978-1980), una colección con un formato más actual (vertical en lugar de apaisado y con una composición más flexible de las viñetas), algo menos retrógrado y de tan sólo 116 capítulos (terminó antes de tiempo por la muerte de autor).

Por último, Las historias jamás contadas, la última colección del guerrero enmascarado publicada por Universo Cómic este abril de 2016, con el dibujo de Miquel Quesada Ramos y con el guión de José Ramirez. Como su propio nombre indica, desde un formato apaisado bastante nostálgico (como puede apreciarse en lo similar de la portada con la primera de la colección original) pero con una nueva “mano de pintura” y bastantes páginas más (64 en total), nos narra ciertos aspectos no no tocados en la colección original, en particular sobre su pasado musulmán y los orígenes de su conversión al cristianismo que la censura no permitió mostrar en su momento. Sólo lleva un volumen, por lo que aún nos tiene mucho que ofrecer (si la serie avanza, quizás le dedique un artículo).