[会議…] ドニャ・ウラカ

多作のブルゲラ出版社の中には、一連の共通の特徴を持ちながらも、それらをユニークなものにする特異性のモザイク全体を備えた登場人物がいました。私たちはすでに見ました モルタデロ 彼の比類のないカメレオンのような特質は、 トログロダイトを抱きしめる そして盲人へ ブレーカ。これらの人々、そして私が紹介していない他の多くの人々（そして、それらの時代が必ず複数来るでしょう）は、英雄とは程遠いものでしたが、彼らのどれも彼らの完全なアンチテーゼ、つまり悪役には近づきませんでした。これは実際に起こりました ウラカ夫人の影のあるキャラクター。 ホルヘ、息子に敬意を表してミゲル・バーネットの別名。次に、何が特別なのかを見てみましょう。

彼の独自のアプローチ

当初から、ドニャ・ウラカのキャラクターは、あからさまに邪悪で邪悪な性格を持つように考えられていました。すでに『親指トム』第 76 号で読者は、フランケンシュタイン、ドラキュラ、あるいはデュッセルドルの吸血鬼をアスファルトと同レベルにし、「恐ろしく、恐ろしく、ぞっとするような、そして死体のような」存在の到来が差し迫っていると警告されていた。同じ数字で見ると、 趣味における初の「非公式」表現。奇妙なことに、彼のキャラクターに初めて命を吹き込んだのはホルヘ自身ではなく、 暗号ただし、それ自体は漫画ではないため、それ以上の重要性はありません。

真実は、約束を果たしたことです。女性でした 肉体的にはまったく魅力的ではない、 の 高齢だが年齢不詳 (サンペドロが「他の近所へ」行く漫画の中で参照するファイルでは、彼は 57 歳から 129 歳の間の比率を示しています)、 ひょろ長い、くちばしのある長い鼻、それと一緒に 黒い服 その名に恥じない。その特徴的なイメージは、 弓、傘、とがった靴 上向きで、背中の下半分の特徴的な湾曲がトネリコのように見えます。 フルミネ、1945年のアルゼンチンのキャラクターで、モルタデロもインスピレーションを受けているようです。

しかし、それはその外観における主な特徴ではありませんでした。彼の性格は外見以上に陰気だった。キャラクターだった 利己的で、狭量で、厭世的で、あからさまに邪悪である。彼女は漫画の主人公というよりも、まさに悪役でした。 彼は他人の不幸をほくそ笑み、死、破壊、混乱を楽しんだ。。彼は、他人の大惨事や不幸に直面しても、あるいは祝賀や喜びがあるとき、あるいは単にすべてが普通に進んでいるときの退屈や挫折に直面しても、真の喜びを示した。そうだとしたら、 彼は隣人に最大限の害を及ぼす計画を立てた。。例えば、車が通り過ぎたときに目の見えない男性に道路を渡るよう勧めたり、最も不注意な人々の善意を利用したり、人や犬を殴ったり、病人が病気を治療できずに死なせるように市のペニシリン供給を盗んだりすることさえできる。彼の策略が何であれ、それはいつも彼女にとって悪い結果に終わった、このようにして、ブルゲラのすべてのキャラクターの脚本を満たしていますが、この場合は完全に当​​然のことです。

実を言うと、彼女は典型的な悪い魔女のように見えましたし、実際に彼女のように振る舞うことも多かったです。研究室で彼は運動に専念した 錬金術とその他の秘術 あなたの恐ろしい目標を達成する場所。さらに、彼の語彙には、地獄の世界、葬儀の世界、その他のものを単に「幸せ」とほのめかす感動詞がたくさんありました。

彼の性格の節度に対する検閲の手

意地悪さと「非キリスト教的」行動にあふれた主人公の物議を醸す性格を考えると、スペイン・フランコの国民的カトリックに対する検閲は効果が出るまでに時間がかかりすぎたように思われたかもしれないが、最終的には効果をもたらした。時が経つにつれて、かつては「人類の災難」となった cada vez más apacible y dulcificado. Aunque su carácter áspero y egoísta siempre lo mantuvo, sus maldades ocuparon un segundo plano, pasando a obtener primacía pasatiempos más inofensivos, así como su continua búsqueda de empleo para aliviar su precaria economía. De vez en cuando incluso podrá permitirse el lujo de volverse filantrópica y altruista sin razón aparente.

Las modificaciones en el guión no debieron parecerles suficientes a los censores. A pesar de que sus malas acciones se reducían a “travesuras” y a conductas avariciosas, seguía siendo un “mal ejemplo”. Por eso, el autor se vio forzado a buscarle un “amigo” a la protagonista. Se trataba de Caramilo, cuyo carácter simpático y bonachón serviría como contrapeso a la agria Doña Urraca. Se trataba del típico negociante de poca monta de la posguerra española, que busca cualquier negocio más o menos ilícito para ganarse el pan. Doña Urraca buscará aprovecharse de él, pero será el propio Caramilo quien le tome el pelo y le de un escarmiento.

シュミットと彼の「ゴシックターン」

Tras la prematura muerte de Jorge en 1960 (38 años), otros autores tomaron el relevo para su personaje estrella. Primero fue su hijo Jordi (que por entonces sólo tenía 15 años y apenas estuvo un año con él) y después Torá, pero fue Schmidt quien le imprimió un mayor toque personal. Durante la etapa de Jorge, el estilo expresionista y relativamente elaborado de sus etapas iniciales dio paso a uno más estilizado y esquematizado, y con una progresiva tendencia alargar su cara en el tramo de la boca. Schmidt le imprimió un mayor dinamismo y vivacidad, y los caracteres góticos se vieron realzados, confiriendo a Doña urraca un aspecto más vampírico y siniestro.

まず、 sus orejas se volvieron puntiagudas al estilo de criaturas del género de terror, y hasta adquirió poderes sobrenaturales como la capacidad de volar sobre una escoba (de nuevo haciendo referencias a la brujería). Por si esto no fuera suficiente, llegaría a trabajar en calidad de subordinada en el castillo de la condesa Nosferatu, conviviendo con criaturas de ultratumba como vampiros y fantasmas, así como con el monstruo de Pakohestein, la mano derecha de la condesa. で El castillo de Nosferatu (1974), primera aventura larga en la que aparecía Doña Urraca aunque fuera de forma relativamente secundaria, que fue publicada en la revista スーパー・モルタデロ, incluso la veremos transmutar sus brazos en alas. Por cierto, este crossover de Doña Urraca y los niños de la Pandilla del Ku Kux Plaf también sufrió la censura, en este caso por la presencia de unas vampiresas supuestamente “atractivas” (las Hijas de la Noche) que en realidad no lo eran, ni tenían ningún tipo de actitud provocativa ni enseñaban nada (cosas de la época que no se pueden entender hoy en día). De hecho, la aventura sólo llegó a las 24 páginas.

時代のレントゲン写真としてのドニャ・ウラカ

Antes de pasar al apartado final, me gustaría remarcar las connotaciones costumbristas de estas historietas. A pesar de que en distintos análisis que circulan por la red se minimiza esta faceta en pro del humor negro, me parece innegable que constituye una radiografía de la sociedad de la dictadura franquista de tiempos de la posguerra y el período de la autarquía. Si bien la biografía de Doña Urraca es bastante imprecisa, hasta el punto de en ocasiones calificarla como solterona y en otras como viuda, lo cierto es que es una mujer sola y sin hijos, y que por tanto se encuentra totalmente alejada de la imagen imperante de la mujer como esposa y madre. Esta situación de soltería prolongada estaba muy mal vista en ese momento, y era considerada anormal y hasta peligrosa en una mujer (aunque en hombres tampoco estaba demasiado bien visto que digamos). Doña Urraca sería, pues, la encarnación de algunos de esos clichés de la solterona amargada y resentida.

Igualmente indicativo de la época son las estrecheces económicas de la protagonista, sus continuos malabarismos a la hora de sobrevivir, la constante búsqueda de empleo y el recurso a la picaresca como modo de vida. El rencor, resentimiento y odio que albergan sus personajes podría verse , hasta cierto punto, como un eco de una sociedad en el revanchismo de los vencedores sobre los vencidos, y hasta se puede vislumbrar el carácter represor y omnipotente de la policía, que no dudará en cargar contra Doña Urraca a la más mínima sospecha.

結論と推奨事項

Doña Urraca es un personaje único dentro de la Escuela Bruguera. Esta mujer malvada y tenebrosa bien podría hacer oposiciones para villano de cómic, a pesar de lo cual se le termina cogiendo cariño. Asimismo constituye una ventana única desde donde asomarnos a la mentalidad de una época que nos parece muy lejana, pero que en realidad es parte de nuestra historia reciente. Desgraciadamente, tanto la censura como el temprano fallecimiento del autor truncaron su evolución natural y gran parte de su potencial, pero no bastó para privar de popularidad y carácter único a esta figura antiheroica.

Las recomendaciones sobre este personaje que puedan ser verdaderamente accesibles son escasas debido a lo poco que se puede encontrar de ella en nuestros días, puesto que sus monográficos modernos son prácticamente inexistentes. Casi todos corresponden a fechas muy tempranas, las colecciones Magos del lápiz (tres números en total) y Magos de la risa (números 7, 20, 27, 36, 39 y 41) de principios de los 50.

Para ejemplares más recientes, debemos saltar a mediados de los 80 con Genios de la Historieta (#4, 1985), ya descatalogado. No obstante, sí que existe una selección de historietas del personaje que podemos encontrar en librerías. Se trata de la colección Maestros del Cómic, de Ediciones B (#3, 2010) que reúne algunas de sus mejores aventuras de todas las etapas de la Doña Urraca de Jorge. Faltan muchas de las primeras aventuras donde aparecía la antiheroína en toda su esencia, pero es lo único de lo que disponemos hoy que no implique rebuscar por Internet (que alguno hay, pero no mucho) o en el mercado de segunda mano.

Por otra parte, Doña Urraca hizo acto de aparición en tres capítulos de los Festivales de Mortadelo y Filemón. El primero donde la vimos fue en Carioco y su invención, en el Primer Festival, dirigido por Rafael Vara (1968: Estudios Vara,1969), un triple crossover en el que además de los dos detectives de Ibáñez, veremos a Carioco y a Doña Urraca, que como no podría ser de otra forma, es la villana de la historia. Un segundo episodio (si bien fue el primero en realizarse) fue el de Agencia de Información, el primer capítulo del 第二祭り (1966: Estudios Vara, 1970). La excusa se presentó durante una “foto de grupo” de los principales personajes de Bruguera. Como era de esperar, ella no se conformó con actuar como mera figurante, y decidió hacer de las suyas. Su tercera y última apariciópn sería enEl jarrón de HongKong, en el capítulo siguiente del mismo festival, en el que una Doña Urraca azafata de vuelo martirizaría al pobre Mortadelo hasta en tres ocasiones. Se pueden encontrar en Internet y de segunda mano en VHS y DVD, y en caso de que no sea posible, pueden visionarse desde Youtube.