[Recensione] Il Signore dei Ciucci

La storia di Superlopez Non si capisce senza la casa editrice Bruguera. Dopo la sua breve esperienza presso la piccola casa editrice Eeredit, Jan ha salvato il personaggio per il gigante del fumetto spagnolo, che ha fatto la sua comparsa in riviste come La Seconda Era di Zio vivo dal 1974. L'autore non si accontentò affatto dello stile ristretto “brugueresco” che vi si era imposto, e delegò le sceneggiature a Conti (che per l'occasione si fece chiamare Pepe) ed Efepé. Con il cambio di scenario avvenuto alla fine degli anni '70 in casa editrice, però, la collana subì un'evoluzione tale che finirebbe per costituire l'apice dei fumetti di Bruguera in termini di sceneggiatura e grafica. Inoltre il suo stile finì per essere così diverso che mi è difficile inserirlo in quella scuola. Non è vano che anche lo stesso Jan non la consideri così. In questi argomenti si avvicina di più ai fumetti francesi e belgi, dove lo stile cartoonesco e qualche tocco di umorismo non sono in contrasto con una trama più o meno seria e matura e con una relativa complessità grafica, come Spirou, Iznogud O Papiro, tra gli altri.

Quindi, da allora prendere in carico la sua serie da solista a partire dal numero 4 (Gli alieni), ha distribuito alcuni script molto elaborati basati sulla documentazione utilizzata, e which superò di gran lunga i riferimenti supereroici del suo tempo con Efepé. In Il vaso di Pandora (Olé #8), combinava la fantascienza con un torrente di riferimenti mitologici provenienti da una moltitudine di religioni. Il grande successo (Olé #9) caricatura del mondo cinematografico nel numero umoristico più delirante, catastrofico e folle che abbia letto fino ad oggi in quella raccolta. La meraviglia del robot (Olé #14) intreccia in modo sublime una moltitudine di citazioni filosofiche e concetti ad esso correlati. I ladri di ozono (Olé #22) unisce ancora una volta la fantascienza con altri elementi, nel suo caso il contrasto di uno scenario simile alla scoperta dell'America (si fa riferimento ovunque, a cominciare dallo scopritore della Terra, Kon-Kolón) con un panorama contemporaneo i cui risultati rasentano talvolta l'ilarità.

In questo articolo esaminerò un'avventura che si basa su questi riferimenti culturali multidisciplinari: Il Signore dei Ciucci (Olé #5). Ci sarà chi penserà che avrebbe potuto selezionare un lavoro basato sulla ricerca documentaria di Jan. Inoltre, con tutto il diritto del mondo, si potrebbe sostenere che il suo stile non è ancora del tutto maturo e che ha ancora molte risorse ed elementi da mostrare. Addirittura, al contrario, si può sostenere che, se avesse voluto rappresentare la svolta rispetto alle sceneggiature supereroiche di Efepé, avrebbe potuto selezionare The Aliens, invece del suo secondo esponente. E non mi nascondo: è tutto vero, ma questo fumetto per me ha un grande valore affettivo, poiché da bambino mi affascinava. Ciò non significa che, oggettivamente, abbia una qualità più che sufficiente affinché questa recensione funga da catalizzatore per il mio secondo tributo alla serie di Jan.

La storia inizia con Juan Lopez cammina per strada con la faccia poco amichevole, diretto con poca convinzione ad un appuntamento al cinema con la fidanzata Luisa. All'improvviso, viene colpito negli occhi da un ciuccio che era uscito dalla bocca di un bambino. Nel tentativo di metterlo in bocca, alcuni gridi lo portano a scoprire la sua piccola proprietaria. Quando stava per restituirglielo, lo era inseguito con le borse dalla nonna, che credeva di avergli consapevolmente rubato il ciuccio. Subito dopo interviene un agente, ma l'unico risultato che ottiene è creare parecchio trambusto. Approfittando dell'occasione, López si allontana di soppiatto per adottare l'identità di Superlópez, anche se ciò non gli impedisce di essere nuovamente inseguito dalla nonna dopo aver raccolto lo stesso ciuccio, che era caduto a terra. È in quel momento che fa la sua comparsa un omino misterioso che gli fa provare un ciuccio. Poi succede qualcosa di strano. La vecchia, sconcertata, smette di seguirlo e ritorna per la strada da cui è venuta. Era diventato invisibile!

Questo strano personaggio, un uomo basso, barbuto, con un grosso naso e che indossa un cappello (che nasconde la testa calva), occhiali scuri e un trench, guida il nostro eroe in uno scantinato raccontandogli la natura del ciuccio che gli ha appena regalato e il suo ruolo nell'intera storia. È, niente di più e niente di meno, il fantastico Ciuccio Unico, creato dal sinistro Tchupón. In aggiunta a questo, Ha anche creato sei ciucci neri, con los que corrompió a sus seis servidores, los Chupópteros Negros. El influjo de los chupetes en la humanidad se fue acrecentando de generación en generación (aparece un flashback en el que, desde las cavernas, los bebés lloran más y más fuerte cuando le quitan su chupete). Esa sería también la raíz de tics compulsivos como morderse las uñas, chupar bolis o mascar chicle. No sólo eso, también la adicción al juego, al fútbol, a la tele… ¡Son la raíz de todos los vicios, una amenaza para la humanidad! Por eso le arrebató el gran Chupete Único a Tchupón, pero, sin su influencia, los Chupópteros Negros se independizaron de su amo y actuaron por su cuenta, no quedándole más remedio que acudir a Superlópez para que les haga frente.

Éste, que no se cree una palabra y le toma por loco, le manda a paseo y vuelve volando a casa, sin ser consciente de que se lleva el chupete con él. Allí descubre que, en efecto, tiene poder de manipular su voluntad tentándole a llevárselo a la boca y de hacerle invisible. Además, le hace llorar como un bebé si alguien se lo saca, como pudo comprobar cuando Luisa (que fue a cantarle las cuarenta por dejarla plantada) le dio un bolsazo tras quitárselo al ver el chupete aparentemente flotando en el aire. Con ello, decide enfrentarse a los malvados chupópteros. Eso sí, después de la oficina. Lo que no sabía nuestro héroe es que el metro en el que viajaba estaba controlado por uno de los Chupópteros, y que le llevaba directo a su guarida. Tampoco que le seguía el mismo hombrecillo que le dio el Chupete Único, con una actitud no poco sospechosa…

Cualquiera que conozca el universo de Tolkien habrá captado desde un primer momento las referencias a Il Signore degli Anelli. No hace falta ser un lince para ver los paralelismos entre el Anillo Único y el Chupete ídem, los nueve Jinetes Negros con los seis Chupópteros con sus respectivos chupetes y el Señor Oscuro Sauron y Tchupón. Cuando era niño, Peter Jackson todavía no había sacado su trilogía (y, por lo tanto, aún no era mainstream, reduciéndose su conocimiento y culto a unos pocos frikis), y tampoco había leído los libros, pero sí conocía la película de animación de 1978 dirigida por Ralph Bakshi, y me encantaba. Llegué a verla tantas veces en la cinta en la que la tenía grabada que terminé rompiéndola. Por lo tanto, el concepto de mezclar una parodia de superuomo con una de Il Signore degli Anelli me fascinaba. Eso sí, no esperéis más similitudes con el mundo de Tolkien. Al igual que pasa con superuomo, Jan va totalmente por libre en el desarrollo del mundo creado bajo su lápiz, y eso es parte de lo que hace tan especial a su obra.

La historieta se estructura en ocho capítulos de ocho páginas cada uno (salvo el último, que tiene seis), que es lo que ocupaba su espacio en las revistas de Bruguera (en su caso, en Mortadelo Especial) antes de su compilación en este volumen. En cada una de ellas, Superlópez habrá de vérselas con un Chupóptero Negro para arrebatarle su chupete (que no durará mucho en sus manos, pues el hombrecillo misterioso se lo robará a su vez). Tal y como se ve en el flashback, en un primer momento Jan no tiene una idea nítida del aspecto que tendrán los mismos, más allá de llevar una túnica larga con capucha que les cubre toda la cara y ser tan narigudos como su amo, pues no se parecen a los que finalmente veremos en acción contra nuestro héroe (¡y, además, aparecen siete!).

Eso sí, una vez que entran en escena, vemos que ha sabido dotarles de características únicas a todos ellos. Varía la forma de su capuchón, el contorno de su nariz, su constitución física y, cómo no, su personalidad. A menudo presentan muletillas algo cargantes (por ejemplo, Chupadelpote no para de decir “qué aburrimiento” y, en contraposición, para Chupechín todo es “muy divertido”). Lo mismo cabe decir de sus bases. La mayoría están en ruinas subterráneas, pero otras se sitúan en complejos tecnológicos. A ninguno de ellos le faltan esbirros. En lugar de orcos, tienen tropas de pistoleros y espadachines de ratas y cerdos antropomorfos, descalzos y con túnica con capucha como ellos, además de armamento aparatoso y futurista y robots. Cuando era pequeño me fijaba en cada detalle del cómic, y no me costó mucho distinguir las variaciones de cada ejército. Por ejemplo, el del primer chupóptero es el único que tiene pájaros, cerdos con cuernos y perros (quizás porque aún no había consolidado la tipología de las huestes). Por otro lado, mientras que en unos predominan abrumadoramente los cerdos, en otro lo hacen las ratas. Incluso el uniforme varía, pues en algunos, en lugar de estar encapuchados, llevan cascos futuristas.

En lo que no caí en su momento, pero sí ahora mismo, como quien dice, es en el error de continuidad de la portada. Aparte de que El Señor de los Chupetes no luce su gran nariz (imposible no reparar en ello), vemos que apunta con su chupete a un Superlópez muy enfadado que se dispone a enfrentarse a él… con el suyo colgado al cuello. ¿Cómo es posible que haya dos Chupetes Únicos?

Por lo demás, el estilo es lo que vemos a lo largo de toda la serie. Aventuras por doquier sazonadas con toques graciosos o simpáticos, llegando a romper la cuarta pared en alguna ocasión (como cuando, tras usar a una gran serpiente noqueada como cuerda, se dirige al lector diciendo “sí, ya sé que puedo volar y no necesito hacer esto, pero así la historieta es más entretenida”). Y, por supuesto, con un héroe haciendo gala de sus principales superpoderes como la supervelocidad (taladra a toda prisa un túnel sólo con su índice y anular antes de que Jan le añadiese la característica de volar haciendo el gesto de los cuernos) o el superaliento, y resistiendo todos los golpes que le propinan. Eso sí, viendo las estrellas en todo momento y con chichones, y pasando cada vez más hambre y fatiga. Como ya mencioné en conociendo a Superlópez, siendo humano hasta como superhéroe, en definitiva.

Por lo que respecta al grafismo, esta es la etapa del Juan López repeinado y chupatintas gafotas que tanto me gustaba (muchos de los números más antiguos los compraba adrede para ver el origen y la razón de su cambio de peinado), pese a que en este número no las lleve en ninguna viñeta. A nivel de técnica, vemos una vez más que lo caricaturesco no está reñido con el detallismo. Las viñetas de Jan están hechas para que el ojo vague por ellas en busca de detalles que haya pasado por alto en una primera lectura. Unos ojos dentro de una papelera, una manzana mordida junto a una calavera en el contexto de las catacumbas, un orinal tras una columna y, aunque aún no han hecho acto de aparición esas pequeñas criaturas narigudas que nadie parece ver (los Petisos Carambanales), sí aparecen insectos aquí y allá, como abejas o mariquitas. Eso sí, por lo que respecta a la labor de los coloristas, aún no es perfecta. Aunque en ediciones posteriores de este volumen dejaron de pintan con colores aleatorios viñetas enteras (algo que, por desgracia, no cambiaron en números anteriores), todavía hay colores extraños en algunos momentos.

Por cierto, a modo de curiosidad, descubrí recientemente que Tchupón reaparece en Viento en los dedos (Magos del Humor #203). Al menos, a juzgar por su aparición en una esquina en la portada (esta vez con nariz) y la mención en la sinopsis de la aparición de “un viejo y terrible enemigo”. Me hizo mucha ilusión, y espero leerlo más pronto que tarde.

En conclusión, puede que tras Il Signore dei Ciucci no haya el trabajo ingente de documentación como ocurre en otras obras con un trasfondo más realista, pero sí vemos la imaginación y creatividad de Jan en toda su ebullición, con entornos fantásticos, inverosímiles e intrigantes y situaciones serias con un regusto surrealista o incluso un poco absurdo. Quizás por eso me gustaba tanto de pequeño, además de las mínimas referencias tolkienianas. Y es que, aunque algunos los consideraba disfrutables, había muchos detalles en la historia y los diálogos que se me escapaban, simple y llanamente porque aún carecía de la madurez necesaria para comprenderlos. Es una pena que luego me olvidase de él para centrarme en otros menesteres dentro y fuera del mundo del cómic. Recientemente los he redescubierto y su lectura me parece una delicia. Cierto es que las críticas de sus obras más recientes no son las mejores. Hay quien dice que su nivel bajó bastante con respecto a clásicos como Il Signore dei Ciucci. Ahora bien, teniendo en cuenta que Jan es una persona que se mueve esencialmente por motivación y que estaba cada vez más desanimado por la bajada de las ventas de sus cómics, ¿qué fue antes, el huevo o la gallina?

Hoy el mundo es un poco más gris por el fin de la publicación de las aventuras de este mítico personaje que, con todo, quedará en los anales de la historia del cómic español.