[Intervista] Jordi Bayarri

Tra il 21 e il 23 novembre 2014, il Fiera del fumetto Getxo. Nella sua quindicesima edizione abbiamo potuto assistere a conferenze, sessioni di autografi, stand di vendita o mostre come quella che abbiamo visto per commemorare i 50 anni di Mafalda.

Abbiamo colto l'occasione per chiacchierare un po' con un autore nazionale conosciuto anche perché molte delle sue opere sono autopubblicate e per essere un grande difensore di questa pratica, Jordi Bayarri: autore valenciano laureato in Belle Arti e creatore di un buon numero di fumetti fantastici come Tra le tenebre, Titano del passato E Pelle di drago. O Collegio alieno, che racconta la storia di tre sorelle che vivono in un collegio e sono l'unica difesa della terra contro un'invasione aliena. Altri di natura erotica come Incanta O Viaggio nei rottami, e forse la sua opera più nota: Magia e acciaio, che mescola i suoi due generi preferiti, fantasy medievale ed erotica.

Ma questa non è l’unica cosa su cui si concentra Jordi. possiamo trovare Di base!, una proposta di formato conveniente che fornisce al lettore fumetti in formato semplice a un prezzo ridotto. Onda Collezione scientifica dal carattere divulgativo e culturale che ci racconterà in diversi volumi incentrati su grandi personaggi storici parte della loro biografia. Senza ulteriori indugi, veniamo all'intervista:

Per quanto riguarda l’autopubblicazione, quali sono stati i motivi per considerarlo e iniziare con esso?

Da un lato, per comodità. La maggior parte delle volte faccio tutto e so come deve andare a finire in modo che mi piaccia. Per fare un esempio: se in un progetto mi occupo del disegno, non devo preoccuparmi se allo sceneggiatore piace la disposizione delle vignette o dei fumetti. Ma è vero che se il budget lo consente, a volte mi sono avvalso di un collega del settore che si occupasse del colore o qualcosa di simile, come è avvenuto in Maria Curie. Ma soprattutto, poter pubblicare quello che voglio è stato uno dei motivi più convincenti per considerare l’autopubblicazione. Quell'indipendenza di non dover convincere nessuno a pubblicarlo per me, né di dover consultare nessuno.

È chiaro che questa indipendenza è a pro molto importante. Ma come sempre, ci devono essere alcuni contro. Cosa sarebbero?

Ebbene sì, come ogni cosa, anche questa ha i suoi contro. Soprattutto perché sei tu quello che deve fare tutto. È molto più lavoro che se dovessi occuparti solo della sceneggiatura o del disegno. Oltre a questo devi occuparti di tutta la questione della gestione e dell'andare in tipografia. Non è molto artistico, diciamo. È più amministrativo, il che spesso lo rende un po' noioso.
Ma ehi, lo considero il prezzo da pagare. E proprio tutto quel lavoro extra, credo, è ciò che spinge molti autori a tornare indietro quando si tratta di lanciarsi nell’auto-editing.

Possiamo trovare molti dei tuoi lavori su Internet. Collegio alieno che pubblichi periodicamente e gratuitamente sul tuo sito web, o Incanta , con abbonamento mensile. Il formato digitale facilita l’autopubblicazione?

In caso di Collegio alieno Carico le pagine come qualsiasi altro sito Web o blog. In caso di Incanta Non è molto diverso. Dato che è a pagamento, c'è una società esterna che si occupa di gestire i dati dei clienti e così via, ma alla fine è un altro modo per far arrivare il lavoro direttamente al lettore.
La verità è che nel mio caso sta andando bene, ma sto cercando di finire adesso, perché sto lavorando su un paio di nuovi siti web nello stesso stile di Incanta, ma con altri autori. Avrò il ruolo di una sorta di “redattore digitale”, anche se quando tutto sarà più legato lo annunceremo. È un formato che mi piace ancora molto.

Come accetta il formato digitale il grande pubblico?

Una cosa non elimina l'altra. I due formati possono coesistere senza problemi. Ci sono webcomics che poi vanno su carta, o viceversa, e molte persone leggono entrambi i formati. È semplicemente un'altra opzione per pubblicare.

Nel tuo caso pubblichi anche tu Echantae in inglese. Vale la pena dedicare tempo a traduzioni, etichettature, ecc.?

In realtà Incanta È pubblicato in inglese, perché è più orientato al pubblico americano e, tra l'altro, lo pubblico anche in spagnolo. Ma in realtà non richiede molto lavoro extra, poiché nonostante il fatto che di questo genere non si parli molto, non ci sono grandi cambiamenti da apportare a parte la traduzione. Ciò che ottieni con questi dettagli è espandere un po’ il pubblico in altri paesi.

Cambiamo un po' argomento ed entriamo con il tuo Collezione scientificaCosa ti ha portato ad iniziare questo progetto?

Era un insieme di cose. Prima nei saloni vedevo che l’età media delle persone variava per la maggior parte del tempo dai 30 ai 40 anni. Ma ora quei lettori hanno avuto figli. E quei bambini sono cresciuti. È allora che il padre pensa: "Comprerò un fumetto al bambino". Questo cambiamento si vede molto oggi nelle aule e mi piaceva l'idea di fare qualcosa per i bambini, ma non sapevo cosa, visto che continuavo con le mie storie fantasy o erotiche.
Entonces me llegó un encargo de la entidad valenciana Consell Valenciá de Cultura que querían celebrar el bicentenario de Darwin con un pequeño tebeo biográfico. Entonces fue cuando dije: “¡Esto mola! Ya me han dado una idea para hacer algo orientado a los chavales y además con carácter educativo”. Cuando vi que había interés en el proyecto, fue cuando seguí con ello.

Hasta la fecha tenemos a Darwin, pasando por Galileo E Newton hasta llegar a la reciente Maria Curie. ¿Alguna pista de por dónde va a seguir la colección?

Ramón y Cajal. Según publicamos Newton ya empezaron a decirme que tocaba una mujer. Y les dije que Maria Curie ya estaba en proceso. Creo que ya tocaba algo nacional.
Después de esto hay que mirar por dónde tirar. Puede que Einstein, o mirar más atrás en la historia.

Esta colección está saliendo adelante gracias a plataformas de crowdfunding. ¿Cual es la opinión dentro del sector acerca de este método?

Muchos tienen una opinión equivocada porque creen que el crowdfunding es una varita mágica. Piensan que si no hay ninguna editorial que quiera publicar su trabajo, va a poder tirar de esto y ya tiene su tebeo publicado. Como si eso te solucionase todo. Realmente solo soluciona el problema de “la pasta”, ya que todo el resto del trabajo hay que hacerlo igual. Además, llevar una campaña de crowdfunding con éxito es un trabajo extra y no es facil tampoco. La promoción para que la gente se anime a apoyar el proyecto tiene que ser continua. Y una vez el tebeo está hecho, hay que dedicarlos, preparar los sobres con la dirección de todos los que hayan apoyado, y hacer los envíos que es un trabajo bastante tedioso.

¿Qué es Di base!? ¿Cómo lo definirías?

Podríamos decir que es una especie de editorial. Si el proyecto de un autor me gusta, adelante con ello. Sobre todo, lo que te comentaba al principio. Aquellos que no se atreven a autoeditarse o no saben muy bien como hacerlo, lo sacamos en Di base! y ya me encargo yo del papeleo de editor.

En cuanto a cómo lo definiría… Digamos que Di base! es un poco intentar ir a contracorriente del mercado en general. Actualmente se ha quedado un poco estancado en un tipo de producto muy concreto, que es este tomo de 200 páginas, que vale mucho dinero. Que está bien y una cosa no quita la otra, pero hemos dejado de trabajar otros formatos que también convienen. A mucha gente le gusta sentarse un rato y leer algo ligero, que pueda terminar en ese momento.
Y también un poco de cara a los autores. Que no vayas a una editora con una obra de 70 a 100 páginas y te diga que necesita otras 100, porque no da para llenar un tomo. Es un poco intentar ayudar al lector para que siga leyendo, y ayudar a su vez al autor a hacer cosas un poco más ligeras y más a su rollo.

Empezasteis con tu #haciendotebeos y con Los otros Superhéroes de Jose Fonollosa. Se han ido sumando más autores a las publicaciones. ¿Ha tenido buena aceptación el proyecto?

Curiosamente varios autores que se han unido, vienen de hacer este tipo de trabajos que comentábamos. Unos tebeos muy largos, muy serios y ese no es el rollo que llevábamos. Al final en los salones y demás, hay alguno que te comenta algo, o siempre conoces autores a los que les van este tipo de cosas. En general ha tenido bastante buena aceptación, es más, ahora en diciembre sacamos El Julian de Gol y Pedro Camello. para el año que viene estamos preparando cosas muy chulas que hasta que no estén más cerradas, no podemos decir nada.

Ha sido un placer Jordi. Espero que todo el que lea la entrevista, se anime a echarle un vistazo a tu trabajo.

Gracias a vosotros. Cualquier cosa que necesitéis, ya sabes dónde encontrarme.

Preguntas extra: 

¿Cual ha sido el tebeo que más te ha marcado, o tu favorito?

Hay un album de Spirou y Fantasio que se llama QRN sur Bretzerlburg que fue el primero que me compré cuando era muy pequeño. Mis hermanos son mayores que yo y han leído tebeos desde mucho antes que yo. Ya teníamos Asterix, ya teníamos Tintin y creí que ya era era hora de comprar algo de otra serie. Según lo leí, me dije a mi mismo: “¡Esto es la hostia!”. Y por eso creo que ese es el que más me marcó y lo puedo considerar uno de mis favoritos.

¿Con qué género te sientes más cómodo dibujando? 

Sin duda con el género erótico. Me gusta mucho dibujarlo.

¿Qué personaje/s disfrutas más dibujando?

¡Uff! Es que todos son mis hijos, los quiero a todos por igual. Creo que Ashla e Ihana, las chicas de Magia e acciaio. Es de estos personajes con los que no tengo ni que pensar y siempre me apetece volver a dibujarlas. Además que les guardo mucho cariño porque empecé con ellas hace muchos años y con las que he aprendido mucho.
Podéis adquirir las obras de Jordi y las novedades de Di base! en Anillo de Sirio.