[Rezension] Superlópez (2018)

Der vierte Artikel von Superlópez-Spezial (das sich aufgrund höherer Gewalt um mehrere Monate verzögert hat) Ich bin nicht so glücklich, es zu schreiben wie die vorherigen, aber, wie ich bereits im letzten Teil des Buches erwähnt habe Eröffnungsartikel dieses Zyklus, ich denke, es ist meine Pflicht, dem etwas mehr Zeit zu widmen. Jeder, der den oben genannten Text gelesen hat (vorausgesetzt, er konnte weder das Titelbild sehen noch den Titel dieses Artikels lesen, der bereits alles sagt), weiß, dass ich mich darauf beziehe Superlopez (2018), der Film von Javier Ruiz Caldera. Dies ist derselbe, der Regie geführt hat Anacleto: Geheimagent (2015). Mit einem älteren Imanol Arias in der Hauptrolle bot diese Adaption eines anderen Bruguera-Klassikers kaum mehr Parallelen zu Vázquez‘ Charakter über den Titel hinaus (der Wüstenteil am Anfang des Films ist das Wenige, was uns entfernt an diese Comics erinnern wird). In diesem Sinne kann ich bereits sagen, dass das betreffende Werk Jans Werk etwas näher kommt, aber wenn man sich das vorherige Panorama ansieht, ist das kein Verdienst. In diesem Fall werde ich ein paar Spoiler einbauen, da ich es nicht für wichtig halte, es zu sehen.

der Film beginnt in Chiton, der Heimatplanet von Superlópez. Hier enden die Ähnlichkeiten in diesem Teil der Geschichte.. Der Planet, dessen Design ziemlich hässlich ist, da er nichts weiter als eine Unzahl von Gebäuden ist, die in einer radialen Struktur verteilt sind, und der nur 250.000 Einwohner hat, ist es der Diktatur von Admiral Skorba unterworfen (Ferran Rañé). In einem dieser Gebäude (insbesondere in einem, das an Barcelonas Torre Glòries erinnert) ein Wissenschaftler (Gonzalo de Castro) hätte es irgendwie geschafft Geben Sie Ihrem Kind Superkräfte weiter, den seine Frau (Mireia Portas) gerade zur Welt gebracht hatte (und der schon damals er trug einen buschigen Schnurrbart). Darin legten sie ihr gesamtes Geld nieder hofft, dass er den Tyrannen in Zukunft stürzen wird. The joy did not last long because, suddenly, a group of soldiers with him at the head burst into the place. Bevor das passierte, Sie hatten ihren Sohn in ein kleines Raumschiff auf dem Weg zur Erde, genauer gesagt in die Vereinigten Staaten, gebracht., laut seinem Vater „das fortschrittlichste Gebiet der Welt“.

Einst Skorbas kleine Tochter, Achat (Teresa Rodríguez) las seine Gedanken und schaffte es, seinen Vater davon zu überzeugen geh auf die Suche. Als es ihn erreichen wollte, bereits in der Nähe der Erde, Das Schiff des Babys kollidierte mit einem künstlichen Satelliten und brachte es dadurch von seiner Bahn ab und dazu, dass er ihn aus den Augen verliert. Der Ort, an dem Am Ende fiel Spanien, wo er das Ehepaar López überraschte (Padro Casablanc und Gracia Olayo), während sie mit ihrem Talleres López-Van eine Landstraße entlang fuhren. Nachdem wir uns vorsichtig auf den Weg zum abgestürzten Schiff gemacht hatten und überprüft hatten, ob sich darin ein Baby befand, Sie beschlossen, ihn zu adoptieren, Danach (und ähnlich wie im Comic) brach er seinem neuen Vater den Finger, weil er mit seiner Superkraft mit ihm gespielt hatte.

Die Jahre vergingen, und der kleine Juan López wuchs heran (zu diesem Zeitpunkt gespielt von Alejandro Serrano), während er sich von allen anderen sowohl durch seine übernatürlichen Kräfte als auch durch seinen Schnurrbart abhob, der den anderen Kindern offensichtlich fehlte. Da sind wir Zeuge eine Reihe mehr oder weniger dramatischer Klischees typisch für Kinder, die nicht wie die anderen sind, wie die Geburtstagsfeier, zu der niemand kommt (zu der noch ein zerstörter Kuchen käme, nachdem sie mit ihrem Superatem die Kerzen ausgeblasen haben). Das Bemerkenswerteste ist die Botschaft, die ihm sein Vater gab. Er zeigte diese Art von nationalem Defätismus und beklagte, dass es ihm nicht gelungen sei, in Ländern zu wachsen, in denen Talent höher geschätzt wird, wie etwa in den nordischen Ländern, und er Ich habe empfohlen, nicht aufzufallen und unbemerkt zu bleibenNun ja, das würde in diesem Land bestraft werden.

De ahí, la película salta al presente, veinte años después. El pequeño López ya es adulto (a partir de entonces es interpretado por Dani Rovira), debiendo rondar ya la treintena. En ese momento se encontraba durmiendo plácidamente en el sofá cuando es despertado por una llamada que resulta ser de Jaime González (Julián López), que aquí dice ser su jefe (aunque, cuando lo menciona, Juan le aclara que “técnicamente no es su jefe”). Antes de que éste descubra que se ha dormido, utiliza su supervelocidad para llegar justo antes de que se presente frente a su mesa. Ahí le comenta que ha contratado a una nueva empleada, a la que ha contratado para tratar de ligar con ella. Inicialmente, López rechaza el ofrecimiento de prepararle una fiesta de bienvenida, pero, al descubrir que esa recién llegada es Luisa Lanas (Alexandra Jiménez), a la que ve a través de la pared gracias a su supervista, cambia de opinión. En esta película ambos se conocían ya desde la universidad, y parece que ya había “química” entre ellos. De hecho, fue él quien le propuso la fiesta de bienvenida. Finalmente, fueron casi literalmente cuatro gatos, pues aparte de ellos tres, Jaime sólo pudo exigir a dos empleados de la limpieza que se quedasen con ellos.

Aburrida e incómoda por la actitud de Jaime, Luisa abandona la “fiesta” mientras López fabricaba hielo con el agua del grifo mediante su superaliento en otra habitación, para su decepción cuando se enteró. Poco después se encuentran en la estación de metro, pero en andenes opuestos. Con escaso disimulo, López llega a su vagón gracias a su supervelocidad, y terminan quedando para ese momento. Una cita que no fue muy bien, pues acaba teniendo problemas con unos gamberros, los cuales tumban a López haciendo que su propio café se le derrame sobre la camisa (sí, habéis leído bien: ¡¡unos vulgares gamberros tumban a Superlópez, y con un solo dedo!!).

Mientras esperaba al metro cabizbajo y con la mancha del café en la ropa, ve cómo uno pasa a toda velocidad totalmente fuera de control. En ese momento, rompiendo con las recomendaciones de su padre de mantener un perfil bajo en todo momento, decide “dar el paso”, como indicaba un cartel publicitario que frente a él, persiguiéndolo con su supervelocidad para intentar detenerlo. Viéndose incapaz de hacerlo sin más, llega al final de trayecto (la vía terminaba y les esperaba una colisión segura) para, con su supervelocidad, crear una barrera elástica con el conducto flexible del extintor. Se preparó para hacer uso de toda su fuerza, pero esa modesta barrera fue suficiente para repelerlo (!). Siendo el centro de atención de todos los presentes, abandona la estación a toda prisa, sin ser consciente de que una cámara le vigilaba atentamente. Al otro lado se encontraban los clónicos esbirros de Achat (Maribel Berdú), la cual había crecido en Estados Unidos para convertirse en la dueña de Chit Technologies. Ésta, que durante todos esos años no había cejado en su empeño de localizarle algún día, no tarda en ponerse manos a la obra…

Como ya comenté en su momento, me parece una película mediocre y una peor adaptación. En honor a la verdad, no puedo decir que haya sido extremadamente aburrida, pero sí algo monótona, una sensación que se iba acrecentando cuanto más avanzaba la película. Por ello, se me hizo un poco larga, aunque las he visto peores. Parte de la culpa la achaco a malas decisiones de guion. Y es ahí donde entra en juego una de las cosas que más me molesta, no ya de esta adaptación, sino de todas en general: aquellos elementos del guion que ni funcionan en el desarrollo de la acción ni respetan la esencia de la obra en la que se basan. Porque yo entiendo que una adaptación cinematográfica no pueda seguir al dedillo todo lo que plantea aquélla, ya sea un cómic, una novela o un videojuego. Son formatos muy distintos y lo que funciona en uno no tiene por qué hacerlo en otro. Pero la cosa cambia si las licencias no aportan nada y restan coherencia a lo que estamos viendo.

Un ejemplo de licencia que en sí no tiene por qué ser mala es el cambio que hicieron en el trasfondo que rodea al nacimiento de Superlópez (quienes hayan leído el artículo sobre el superhéroe de Jan verán las diferencias entre ambos enfoques, en el cómic parece presuponerse que los habitantes de Chitón son más fuertes que los terrícolas per se, y llega a la Tierra simplemente porque es un travieso incorregible). De hecho, me parece un planteamiento sugerente para una película de superhéroes. Desgraciadamente, patinan en varios puntos. Voy a hacer un listado sólo con lo que me viene a la mente a bote pronto y por orden de aparición.

• Su padre le aconsejó que pase desapercibido, pero le vemos usar sus poderes constantemente, de forma no demasiado discreta, que digamos.
• La forma en la que los adolescentes gamberros hacen caer al suelo a López (por mucho que hayan utilizado una argucia para hacerle tropezar) es poco creíble.
• La estrategia para frenar el tren carece de sentido, ya que ¡no lo frena! ¡Se limita a hacerle cambiar de dirección! ¿Qué pasará cuando llegue al final de trayecto del lado opuesto de la línea? ¿Ningún guionista ha pensado en ello? ¿Tan poco confiaban en la fuerza de Superlópez que creen que un simple conducto de extintor enrollado podría contrarrestar por sí solo (¡por sí solo!) el desplazamiento de un tren a tal velocidad?
• Más adelante, los esbirros de Ágata sugieren que eran accidentes aleatorios para provocar a Superlópez, lo cual es absurdo.
• Una vez que ya tiene el traje superheroico, pierde mucho tiempo intentando sacarlo de la hoguera (había renunciado a ser un superhéroe, pero cambió de opinión en ese momento) y, tras conseguirlo, intentado ponérselo mientras el robot gigante se aproxima hacia él. ¿Qué sentido tiene hacerlo, cuando todos los allí presentes conocen su identidad secreta (estaba en casa de sus padres, en medio del campo), incluidos Luisa y Jaime?

De entre todas las licencias, hay una que me molesta especialmente, y es, precisamente, el hecho de que Jaime y, sobre todo, Luisa conozcan su identidad secreta. Lo hilarante del hecho de que la novia de Juan odie a Superlópez y se pasen el tiempo discutiendo se pierde por completo aquí, y el detalle de que nadie le reconozca con el traje puesto es una incoherencia, sí, pero podrían haberla explotado humorísticamente de algún modo. En esta película a lo máximo que llega es a mostrar incredulidad cuando sale en las noticias que un desconocido ha usado sus superpoderes para evitar una tragedia en el Metro (una reacción que, en realidad, es lo más normal del mundo) y decir que a un superhéroe no le pega ser español. Únicamente le llama “medianía” como forma de (no)animarle para que se recupere de su crisis y use sus poderes para salvarles. Aunque casi peor me parece el hecho de que el jefe de Superlópez no aparezca por ningún lado.

De todos modos, hay detalles que sí me han gustado. En concreto, cuando descubre por accidente que puede volar haciendo el gesto de los cuernos, lo cual da una explicación a por qué vuela con esa pose. Cierto es que resulta poco creíble que en toda su vida lo haya descubierto, al tratarse de un gesto de lo más normal. Quizás debería haber desencadenado ese poder realizando ese gesto con las dos manos. También me parece un acierto el diseño del aspirador electrónico reconvertido en máquina asesina y el robot, muy al estilo de los cómics, y resulta gracioso el cameo de los Petisos Carambanales en forma de muñecos. Lo mismo cabe decir de su habitual lapsus a la hora de pedir un café con leche y un croissant en la ventanilla de Metro, o el detalle de que de bebé tuviese bigote. Con todo, no me parece suficiente como para compensar todo aquello que me desagrada.

Con respecto al final, me suscita sentimientos encontrados. En un primer momento me alegró ver a Tchupón (Berto Romero), el Señor de los Chupetes, que casualmente reseñé antes de ver la película. Pero, al margen de la elección del actor (no me pega nada ver al temible Tchupón interpretado por Berto Romero. Pero nada en absoluto), la forma en la que desaparece, pese a que puede intrigar a los espectadores no lectores, es un contrasentido. El Chupete Único te hace desaparecer, pero no te volatiliza. Tampoco te mantienes invisible si te lo quitas. En tal caso, ¿por qué tras llevarse el chupete a la boca, cae al suelo, sin que quede rastro de su portador? ¿Cómo dejar abierta una secuela con semejante puesta en escena?

En resumidas cuentas, estamos ante una adaptación pobre y una película normalita con decisiones de guion cuestionables. Una “medianía”, como diría Luisa Lanas. Hay películas peores, y ésta más o menos se deja ver, cierto, pero si eres fan de Superlópez es probable que salgas decepcionado. También si esperas una comedia verdaderamente graciosa (para mí, salvo alguna honrosa excepción, es un quiero y no puedo en esa materia) o una buena película de acción. Si te decides a verla, recomiendo hacerlo con bajas expectativas. Sólo así es posible que la disfrutes algo.

Jan dijo que esta película apenas ayudó a levantar las ventas de su serie de tebeos. Francamente, no me extraña. No puede esperarse otra cosa de un producto que ofrece una imagen distorsionada del cómic y en un formato que simplemente no encaja, por mucho que se empeñen con infinidad de películas rancias de acción real que parecen destinadas a un público que nada tiene que ver con el que van dirigidos (y, sobre todo, pretenden ir dirigidos) los tebeos. La animación es la mejor vía para este tipo de productos, pero parece que es algo de lo que huyen como de la peste.