[ホラーサイエンス] ハチェット III: 血、騒乱、そして沼地で最もワイルドな斬撃者

現代のスラッシャー映画の中で、これほど誠実に過剰を受け入れたサーガはほとんどありません。 手斧。現代のホラーの多くが、より心理的または雰囲気的な提案に傾き始める中、アダム グリーンは流血、不可能な殺人、そして 80 年代で最も制御不能なスラッシャーの精神に完全に愛情を持ってシリーズを構築することを決意しました。 手斧Ⅲ まさにその道筋に沿って続きますが、これまでの連載で既に定義されていたすべてをさらに推し進めています。

この映画は、映画の終了直後の出来事を取り上げています。 手斧 II。ハニーアイランドの沼地での激しい衝突の後、メアリーベスはヴィクター・クロウリーから一時的に逃げ出すが、悪夢はまだ終わっていない。当局は、その地域に何が生息しているのかを実際には理解せずに、単純な殺人現場に直面していると信じて現場に到着しました。そして、この物語ではいつも起こることですが、切断が始まるまで無知が続くのはごくわずかです。

最初から、 手斧Ⅲ フランチャイズの雰囲気を変えるつもりはないことを明らかにしている。それは、自らを再発明したり、より「真剣な」ものに変革したりしようとするものではありません。それはまったく逆で、彼はそれがどのような映画なのかを完全に理解しており、それに完全に身を委ねています。その結果、行き過ぎたゴア、ブラックユーモア、殺人を称賛するスラッシャーが誕生し、視聴者に一体どうやってそのようなものを撮影できたのか不思議に思わせるように特別に設計されています。

ヴィクター・クロウリーは依然として物語の真の中心である

メアリーベスは主人公として機能し続けますが、実際には、メアリーベスの心は 手斧Ⅲ 彼はまだヴィクター・クロウリーだ。この物語は常に、明らかに古典的なスラッシャーの偉大なアイコンからインスピレーションを得たこの怪物的な人物を中心に展開しており、ジェイソン・ボーヒーズの要素とさらにグロテスクな肉体的残忍さを混ぜ合わせています。

クロウリーが機能するためには、それほど心理的な深さは必要ありません。彼の存在は主に視覚的なインパクトと、運悪く彼の前を横切る者を排除する極度の暴力によって維持されています。この映画はこれを完全に理解しており、登場人物のそれぞれの出現を言い訳として不条理な破壊の新たなシーケンスを構築しています。

興味深いのは、誇張された口調にもかかわらず、クロウリーが完全なパロディになることは決してないということです。彼は依然として恐ろしい物理的脅威であり、特に映画が沼地内での彼の存在を表現する方法において顕著である。彼が現れるたびに、その場自体が彼に呼応するかのように、雰囲気が一気に変わる。

ダニエル・ハリスはメアリーベスとして戻り、トラウマと強迫観念によって特徴付けられた「最後の女の子」のエネルギーを維持します。彼のキャラクターはもはや単に生き残ろうとする人物ではなく、クロウリーを永久に終わらせる必要性に取り憑かれた人物です。その強迫観念が物語にある種の感情的な連続性を与えているが、明らかに主な焦点は血なまぐさい光景にあることに変わりはない。

なりたいものを完璧に理解したスラッシャー

現代の多くのスラッシャーの最大の問題の 1 つは、自分たちのルーツを恥じているように見えることです。彼らは常に、自分たちの暴力を不必要に深みを増して正当化しようとしたり、より「高尚」になろうとすることでエンターテイメントを薄めたりしてしまいます。 手斧Ⅲ 決してそれに陥ることはありません。

この映画は、ばかばかしいほど残忍な殺人、大量の偽の血、不条理なユーモア、そしてますます創造的な方法で死ぬことを宣告される登場人物など、その提案が何であるかを正確に知っています。そしてそれを隠すのではなく、それを最大の魅力にしています。

リズムもとても参考になります。物語はほとんど時間を無駄にすることなく、血なまぐさいシーンから次の血なまぐさいシーンへと素早く移ります。大きな内省的な休止や過度に複雑な展開はありません。それぞれのシーンは、視聴者を絶対的なカオスの次の瞬間に近づけるために存在します。

それは、より精緻な物語を求める人にとっては不利かもしれないが、それが表現しようとしているタイプの映画の中では、非常にうまく機能する。 手斧Ⅲ この物語の 3 回目に来る大衆が繊細さを期待していないことを理解しています。爆発する頭、ズタズタの体、そして完全に行き過ぎた状況を期待しているでしょう。

そしてこの映画はまさにそれを伝えています。

見世物としてのゴア

何か定義づけるものがあるとしたら 手斧Ⅲ、それは彼がそれぞれの殺人をある種の出来事に変える方法です。死は急速でも目立たないものでもありません。それらはグロテスクで、誇張され、意図的に過剰であり、しばしば絶対的なブラック ユーモアに近いほどです。

興味深いのは、これらの効果の大部分が依然として実際的な方法で実行されており、それが画面上で非常に目立つことです。質感、物理的な重み、そして汚れの感覚があり、現在の多くの作品を支配している一般的なデジタル ゴアよりも暴力をはるかに面白くするのに役立ちます。

この映画は、次の不可能な切断がどのようなものになるかを常に自分自身と競争しているように見えます。手足は引き裂かれ、胴体は破壊され、顔は変形しました。不快な笑いであれ、完全な不信感であれ、すべてが視聴者の即座の反応を引き起こすように設計されています。

しかし、その過剰さの背後には、古典的なスラッシャーに対する非常に明確な理解もあります。 手斧Ⅲ この作品は、可能な限りワイルドな視覚的インパクトを通じて大衆を楽しませることが主な目的だったエクスプロイテーション映画へのラブレターのように機能します。

完璧な環境としての沼地

環境は引き続きこの物語の最も重要な要素の 1 つです。ハニー・アイランドの沼地は、単に背景としてではなく、ヴィクター・クロウリーを特徴付ける暴力の延長として機能します。すべてがじめじめしていて、汚くて、時間に囚われているように感じます。

この映画はその孤独感をうまく利用している。たとえ警察や武装チームが現れたとしても、そこに入ることは状況を制御できなくなることを意味するという考えがこの場所から常に伝わってきます。誰かが特定の境界を越えるとすぐに通常のルールが存在しなくなるかのように、沼は完全にクロウリーのものであるかのように見えます。

視覚的には、これはフランチャイズのアイデンティティを維持するのに非常に役立ちます。非常に特殊な美学が存在します 手斧遊園地のホラーと古典的な南部のスラッシャーを組み合わせたもので、 手斧Ⅲ おそらく、そのビジュアルアイデンティティを最もよく活かした作品のひとつでしょう。

ブラックユーモアと絶対的な過剰さ

もう 1 つの重要な側面はトーンです。この映画は完全にシリアスになろうとは決してしていないが、それが結果的に有利に働くことになる。ブラック ユーモアは、特に死が起こる誇張された方法や不条理な暴力的状況に一部の登場人物がどのように反応するかなど、体験のほぼ全体を通して貫かれています。

これにより、暴力が完全にばかばかしいレベルに達した場合でも、映画は重くなりすぎずに一定のエネルギーを維持することができます。すべてが意図的に限界まで押し上げられているという感覚が常にあり、あたかも映画がワイルドで制御不能な体験になるように設計されていることを常に思い出させようとしているかのようです。

恐怖、ゴア、ユーモアのバランスこそが、この物語をカルト回路の中で生き続けさせているのです。 手斧 それは、現時点で最も権威のあるホラーと競合することを望んでいたわけではなく、むしろ、より直接的で正直なもの、つまりフィルターのない血みどろの楽しみを提供することを目指していました。

古典的なスラッシャーのファンのために作られた続編

手斧Ⅲ おそらく、新しい視聴者がこのタイプの映画に興味を持たなくなったら、このジャンルのファンになることはないだろう。その提案は非常に具体的であり、より幅広い聴衆にアピールするためにその行き過ぎを和らげようとするものではありません。

しかし、まさにそこにこそ、その魅力の多くがあるのです。この映画は明らかに古典的なスラッシャーを愛し、どのような要素がこの種の体験を刺激するのかを十分に理解している人々によって作られたものです。自動的に製造された製品のような皮肉や感覚はありません。すべてが誇張されたいので、すべてが誇張されているように感じます。

ヴィクター・クロウリー役のケイン・ホッダーの存在は、その意味で依然として根本的なものである。彼の体格、動き、キャラクターのほとんど漫画のような残忍さは、特に次のようなシリーズを見て育った人にとって、彼を最も面白い現代スラッシャーの一人にしています。 13日の金曜日.

結論

手斧Ⅲ ジャンルを再発明しようとしたり、洗練されたホラー映画に変身させようとしたりはしません。この映画がやっているのは、最もワイルドな古典的なスラッシャーの精神を完全に受け入れ、そのタイプの映画に興味がある人なら楽しめないことは難しいほどの正直さで極限までそれを実現していることです。

この物語は主に、ヴィクター・クロウリーの騒乱を拡大し続ける口実として機能しますが、十分なエネルギー、創造性、実用的なゴアへの愛によって、ほぼずっと楽しませ続けることができます。

他のモダンホラー作品ほどの深みはないかもしれないが、それも必要ない。その目標は、流血、誇張された暴力、純粋なエンターテイメントを提供することであり、その点においては完璧に実現されています。

Es cine slasher sin vergüenza, sin frenos y completamente consciente de lo absurdo que puede llegar a ser. Y precisamente por eso funciona tan bien dentro de lo que propone.

ハチェット III に関する好奇心

• Kane Hodder, conocido por interpretar a Jason Voorhees en varias películas de 13日の金曜日, volvió a interpretar a Victor Crowley en esta entrega.
• Danielle Harris se convirtió en una de las figuras más reconocibles del terror moderno gracias a su participación tanto en ハロウィン como en la saga 手斧.
• Muchas de las escenas gore utilizaron efectos prácticos tradicionales en lugar de CGI, algo que la franquicia siempre defendió como parte de su identidad.
• Adam Green no dirigió esta tercera entrega, aunque siguió involucrado como guionista y productor para mantener el tono de la saga.
• La franquicia está llena de cameos de actores legendarios del terror, funcionando casi como una celebración del género slasher.
• Victor Crowley fue diseñado deliberadamente como un homenaje a los asesinos clásicos de los ochenta, especialmente Jason Voorhees y Leatherface.