[HorrorScience] Heretic: O filme de terror que promete e decepciona

Imagine isto: Dois jovens missionários mórmons, todos sorrisos e boas intenções, batem na porta errada em uma noite de tempestade. Quem os abre? Ninguém menos que Hugh Grant, mas não o charmoso Hugh Grant das comédias românticas, mas uma versão distorcida e sinistra interpretando o enigmático Sr. É assim que começa “Heretic”, mais uma aposta de terror psicológico da A24 que estreou no final deste ano que acabou de passar.

A premissa é simples, mas intrigante. Irmã Barnes (Sophie Thatcher) e Irmã Paxton (Chloe East) ficam presas na casa do Sr. Reed, um homem que se revela muito mais perigoso do que parece à primeira vista. O que se segue é um jogo de gato e rato que se desenrola ao longo de uma noite sem fim, onde as jovens são obrigadas a questionar e defender a sua fé contra um adversário que parece ter todas as cartas na mão.

Parece promissor, certo? E é… pelo menos na primeira metade do filme. Os diretores Scott Beck e Bryan Woods, conhecidos por seu trabalho na saga «Um lugar tranquilo«, apresentam-nos um início cativante. A tensão aumenta lentamente, como um balão que infla lentamente, ameaçando estourar a qualquer momento.

O primeiro ato de "Heretic" é um banquete para os amantes de filmes de terror psicológico. A câmera se move com cautela pelos corredores da casa do Sr. Reed, local que se torna outro personagem da história. Os jogos de luz e sombra, acompanhados pelo som omnipresente da tempestade lá fora e pelo perturbador tique-taque de um relógio, criam uma atmosfera de mal-estar que mantém o interesse.

Mas o que realmente brilha nesta primeira parte é o diálogo. Beck e Woods demonstram sua capacidade de escrever conversas naturais e repletas de tensão. Reed, interpretado com maestria por Hugh Grant, comanda cada cena com sua presença. Seus monólogos são fascinantes, misturando o charme britânico com uma ameaça velada que faz você se perguntar constantemente quais são suas verdadeiras intenções.

Grant merece um parágrafo separado. Sua interpretação do Sr. Reed é, sem dúvida, um dos destaques de “Heretic”. O protagonista de «Notting Hill" qualquer "Amor de verdade«. Aqui, Grant se transforma em um vilão igualmente carismático e aterrorizante. Sua capacidade de passar da mais refinada cordialidade à mais sutil ameaça em questão de segundos é simplesmente magistral. É o tipo de atuação que faz você se perguntar por que não o vimos com mais frequência em papéis desse tipo.

A brincadeira do Sr. Reed com os jovens missionários é fascinante de assistir. Ele usa seu charme e inteligência para desafiar suas crenças, levantando questões incômodas sobre fé e religião. É nestes momentos que “Heretic” mais brilha, tornando-se uma meditação sobre temas profundos como o livre arbítrio, a felicidade e o controlo.

Os diretores aproveitam esses diálogos para plantar pequenos detalhes que enriquecem a narrativa. Por exemplo, quando Reed cita a famosa frase "Com grandes poderes vêm grandes responsabilidades", a irmã Paxton imediatamente a associa ao Homem-Aranha, apenas para ser corrigida por Reed, que a informa que na verdade está citando Voltaire. Esses momentos não apenas acrescentam um toque de humor negro ao filme, mas também servem para ilustrar como ideias e crenças podem distorcer e transformar-se ao longo do tempo.

No entanto, é aqui que começam os problemas dos “hereges”. O que começa como um thriller psicológico inteligente e cheio de nuances lentamente começa a sair dos trilhos. À medida que a noite avança, os monólogos do Sr. Reed tornam-se mais agressivos, os seus métodos mais perigosos e as suas intenções mais bizarras. A sutileza dá lugar ao exagero, e o que antes era perturbador agora se torna quase um desenho animado.

É como se os diretores, com medo de que o público se cansasse de tantos diálogos, decidissem injetar uma dose de adrenalina na trama. O resultado é uma segunda metade do filme que parece pertencer a um gênero completamente diferente. De repente, encontramo-nos no meio de cenas de perseguição e violência que, embora bem executadas do ponto de vista técnico, estão completamente em descompasso com o tom estabelecido na primeira parte.

Essa transição abrupta faz com que “Heretic” perca muito do seu encanto inicial. O que começou como uma exploração inteligente da fé e da dúvida se transforma em um thriller de terror mais convencional. É como se o filme perdesse a fé na sua própria premissa e decidisse recorrer a truques mais banais para manter a atenção do espectador.

O clímax do filme é particularmente decepcionante. Tendo acumulado tanta tensão e expectativa, Beck e Woods optam por um final que parece apressado e insatisfatório. Sem entrar em detalhes para evitar spoilers, direi que a resolução da trama acaba sendo esperada e até banal. É o tipo de final que faz você pensar se os roteiristas ficaram sem ideias ou se simplesmente não souberam amarrar todas as pontas soltas que deixaram ao longo da história e optaram por um final simples.

É uma pena, porque “Heretic” tinha potencial para ser muito mais. Os temas que explora na primeira metade são fascinantes e relevantes. A ideia de testar a fé de dois jovens missionários, colocando-os contra um adversário intelectualmente superior, é intrigante. Mas em vez de se aprofundar nessas ideias, o filme opta pelo caminho fácil do susto e da ação.

Nem tudo é ruim, é claro. Mesmo nos momentos mais fracos, “Herético” continua sendo um filme tecnicamente competente. A fotografia é muito boa, aproveitando ao máximo o cenário único da casa do Sr. Reed. Os jogos de luz e sombra criam uma atmosfera opressiva que complementa perfeitamente a sensação de claustrofobia que os protagonistas vivenciam.

E, claro, há as performances. Já mencionei o quão brilhante Hugh Grant é, mas Sophie Thatcher e Chloe East também merecem elogios por suas interpretações das irmãs Barnes e Paxton, respectivamente. Eles conseguem transmitir a inocência e a devoção de seus personagens, bem como seu crescente terror e dúvida à medida que a noite avança. A química deles na tela é palpável e eles fazem você realmente se preocupar com o destino de seus personagens.

Em última análise, “Heretic” é um filme frustrante. Mostra flashes de brilho que fazem você desejar que tivesse sido melhor como um todo. É como um sermão que começa com promessas de revelação e termina em banalidades. Faz você se sentir como se estivesse prestes a experimentar algo verdadeiramente especial, apenas para escapar por entre os dedos no último momento.

Vale a pena ver? Depende de suas expectativas. Se você é fã de filmes de terror psicológico e está disposto a perdoar um final decepcionante por uma primeira metade intrigante, então sim, experimente. Além disso, as conversas que o filme gera sobre fé, dúvida e a natureza da crença são fascinantes e podem levar a reflexões interessantes muito depois de os créditos rolarem.

No entanto, se você está procurando uma experiência de terror coerente do início ao fim, ou se espera uma resolução satisfatória para todos os mistérios que o filme levanta, você pode ficar desapontado. “Herético” é o tipo de filme que promete muito, mas entrega pouco, deixando você com a sensação de que poderia ter sido muito mais do que é.

No final, "Herege" permanece na terra de ninguém. Não é inteligente o suficiente para satisfazer os amantes do cinema artístico, nem assustador o suficiente para agradar os fãs de terror mais visceral. É um filme que, tal como os seus protagonistas, parece perder a fé em si próprio a meio.

Talvez a maior ironia seja que um filme intitulado “Herético” acabe sendo tão convencional em seu desfecho. Em vez de desafiar as convenções do gênero, como promete na primeira metade, acaba por abraçá-las, tornando-se o tipo de filme que inicialmente parecia querer subverter.

Algumas curiosidades sobre o Herege

• Hugh Grant disse certa vez em uma entrevista: “Estou ficando entediado de interpretar papéis óbvios e ser estigmatizado”. Os roteiristas e diretores Scott Beck e Bryan Woods viram esta entrevista e escreveram o papel do Sr. Reed, com Hugh sendo sua primeira escolha para o papel.
• Sophie Thatcher e Chloe East foram criadas como mórmons, por isso foram capazes de fornecer informações valiosas sobre a religião ao fazer o filme. Eles não são mais mórmons.
• A música dos créditos finais é interpretada por Sophie Thatcher (que interpretou a irmã Barnes no filme) e é um cover da versão de 1973 de "Knocking on Heavens Door" ao som de "Fade into You" de Mazzy Star. Um aceno para o fato de que "Creep" do Radiohead é uma reiteração de 1992 (devido à melodia) da canção de 1974 mencionada anteriormente "The Air That I Breathe" de The Hollies de Grant no filme. Essa música é na verdadetambémuma reiteração, que vem da canção homônima de Albert Hammond de 1972, reforçando a teoria de que são todas versões diferentes do mesmo material original.
• Reed afirma que Hórus foi crucificado, ressuscitou dos mortos e teve doze seguidores, afirmando que todos os mitos do salvador têm traços comuns. No entanto, nenhuma dessas afirmações é verdadeira. A crucificação era um método romano de execução que remonta a vários séculos após a era faraônica. Hórus também não é executado em nenhum mito associado a ele: como deus dos céus, ele morre naturalmente ao anoitecer todos os dias, quando o céu escurece, e depois ressuscita ao amanhecer. O número de acólitos de Hórus também flutuou muito dependendo da região do Egito onde seu culto era adorado, com histórias atribuindo importância a números que variavam de quatro a dezesseis. Ironicamente, apesar das tentativas do Sr. Reed de convencer as irmãs Barnes e Paxton de quão erradas são as suas crenças, alguns dos seus próprios argumentos contra a religião também se baseiam em suposições incorrectas.