[HorrorScience] Strange Darling : un thriller qui ne laisse pas indifférent

Dès l'instant où l'écran s'illumine avec les premières images de "Strange Darling", on se rend compte que l'on s'embarque dans un voyage qui ne sera pas facile à déchiffrer. Réalisé par J.T. Mollner, ce film vous plonge dans une histoire aussi tordue que l'esprit de ses personnages principaux. Situé dans la campagne de l'Oregon, l'intrigue tourne autour d'une jeune femme, interprétée par Willa Fitzgerald, et d'un homme, avec le visage de Kyle Gallner, qui se rencontrent lors d'une nuit qui promet d'être passionnante, mais qui finit par être un cauchemar sans fin.

L'histoire commence par une prémisse simple :une aventure d'un soir. Toutefois, ce n’est que la pointe de l’iceberg. Le film se déroule en six chapitres, mais avec une chronologie désordonnée qui met le spectateur au défi de reconstituer les pièces du puzzle. Ce qui semble être une rencontre fortuite se transforme rapidement en une course-poursuite brutale lorsqu'il se révèle que l'un des deux est un tueur en série. Mais qui est le prédateur et qui est la proie ? Le récit non linéaire joue avec nos perceptions, faisant de chaque révélation comme un coup de poing dans le ventre, même si parfois, ces coups n'atterrissent pas toujours avec la force attendue.

Le protagoniste, connu simplement sous le nom de"La Dame", se trouve dans une situation désespérée, fuyant"Le Démon", un homme qui au départ semblait n'être qu'une autre âme solitaire cherchant du réconfort dans la nuit. Ce qui suit est une danse macabre du chat et de la souris où chaque rebondissement de l'intrigue pourrait complètement inverser votre compréhension de ce qui se passe. Le film joue avec l'idée de séduction, de consentement et de violence, mais parfois ses intentions se perdent dans un océan de style plutôt que de fond.

Les performances de Fitzgerald et Gallner sont sans aucun doute le pilier qui soutient cette structure narrative. Fitzgerald donne une performance qui va de la vulnérabilité à la ruse, affichant une gamme d'émotions qui tiennent le spectateur en haleine. Gallner, quant à lui, est inquiétant, presque hypnotique dans son rôle d'homme qui pourrait être à la fois victime et bourreau. Cependant, malgré l'alchimie palpable entre les deux, il y a des moments où la direction de Mollner semble plus intéressée par le choc visuel que par l'immersion dans les personnages, laissant un sentiment de potentiel inexploité.

Visuellement, « Strange Darling » tente d’avoir un style unique. La photographie de Giovanni Ribisi, avec son utilisation de couleurs saturées et de contrastes saisissants, crée une atmosphère oscillant entre rêve et cauchemar, une esthétique qui rappelle les thrillers des années 90, mais avec une touche moderne. La bande-son, avec son rythme pulsé, accompagne cette atmosphère, même si elle peut parfois sembler un peu forcée, comme pour tenter de combler les fissures d'une intrigue parfois trop consciente de sa propre miséricorde.

Le plus grand péché de "Strange Darling" est son ambition sans compromis.Le film veut être plusieurs choses à la fois : un thriller psychologique, une critique sociale déguisée en horreur, une exploration du pouvoir et de la soumission dans les relations. Cependant, en tentant de couvrir autant de choses, il finit par diluer son message. Les rebondissements de l'intrigue, qui semblent à première vue astucieux, peuvent devenir prévisibles, voire forcés pour ceux qui ont déjà été témoins de trucs narratifs similaires dans d'autres films.

La réception critique a été mitigée. Si certains louent l'audace de son récit et l'intensité des performances, d'autres, dont moi, voient dans "Strange Darling" une œuvre qui promet beaucoup mais tient moins que prévu. Il y a des moments d'éclat, comme certains dialogues qui semblent tirés d'une pièce d'avant-garde, ou des séquences de poursuite qui tiennent en haleine, mais ces éclairs ne suffisent pas à éclairer l'ensemble du film.

En termes d’expérience téléspectatrice, « Strange Darling » est comme une montagne russe émotionnelle : excitante, mais aussi épuisante. Le film vous emmène sur des chemins sombres, vous fait remettre en question vos perceptions et, au mieux, vous fait réfléchir sur la nature humaine. Cependant, après la grande révélation, le film semble perdre son pouls, comme s'il était à bout de souffle, ne sachant pas comment conclure de manière satisfaisante tout ce qu'il a construit.

En conclusion, "Strange Darling" est un film qui ne laissera personne indifférent,mais pas forcément pour les bonnes raisons. C'est une expérience qui vaut la peine d'être vécue pour ceux qui aiment les thrillers hallucinants, mais il est important de se lancer avec des attentes calibrées. Ce n’est pas un chef-d’œuvre et il ne prétend pas l’être ; Il s’agit plutôt d’une expérience narrative qui, même si elle ne réussit pas toujours, ose au moins être différente. Et cela mérite au moins d’être reconnu, même si c’est avec des réserves.

Quelques curiosités sur Strange Darling

• Principalement connu pour ses rôles d'acteur, ce film marque les débuts deGiovanni Ribisien tant que directeur de la photographie pour des longs métrages.
• Lors d'une séance de questions et réponses, il a été révélé qu'à l'exception de Love Hurts, toutes les chansons avaient été écrites parZ Berg. De plus, toutes les chansons ont été chantées par Z Berg, sauf une chantée par Ginnie Mollner, la mère du réalisateur.
• Vers la fin du film, un personnage fait référence au véritable meurtrier condamné Gary Gilmore. Le directeur de la photographie Giovani Ribisi a joué le frère de Gilmore, Mikal Gilmore, dans le filmUne balle dans le coeur(2001).
• Miramax a essayé de retirer le film à J.T. Mollner à deux reprises pendant la production et a finalement embauché un nouveau monteur pour recouper le film à son insu. Ce montage du film dure moins de 70 minutes et est monté par ordre chronologique. Enfin, Mollner a utilisé une clause dans son contrat qui stipulait qu'une projection test du Director's Cut devait avoir lieu. Selon le directeur de la photographie Giovanni Ribisi, les cinéastes étaient résignés à ce que leur version préférée du film soit morte jusqu'à ce qu'à mi-chemin de la projection test, un membre du public crie : "Cette salope est folle !" et la réponse enthousiaste du reste de la foule a conduit Miramax à changer de cap.