Inhaltsverzeichnis
- Ein riesiger Roboter gegen ein kosmisches Monsterreich
- Ein Side-Scrolling-Shooter mit der Seele einer wöchentlichen Serie
- Wo das Spiel wirklich glänzt: eine echte Anime-Produktion, gemacht für einen Anime, den es nicht gibt
- Eine direkte Hommage an die goldene Ära von Go Nagai
- Eine Rettung, die sich ein Vierteljahrhundert später lohnt?
Wir schreiben das Jahr 1996 in den Büros von Aroma Co., einem japanischen Entwickler, der fast wie ein Firmenwitz an einem internen Angebotswettbewerb teilnimmt. Daraus entstand die Idee zu „Geppy Robo“, einem Konzept, das drei Jahre später zu einem der seltsamsten und ambitioniertesten Shooter der gesamten PlayStation-Ära werden sollte: ein Spiel, das sich nicht mit animierten Szenen dazwischen zufrieden gab, sondern sich ganz als Roboter-Animeserie aus den 70er Jahren tarnte, die es in Wirklichkeit nie gab. Geppy-X war bei seiner Veröffentlichung im Jahr 1999 ein japanischer Exklusivtitel, und erst jetzt, 27 Jahre später, haben Implicit Conversions und Bliss Brain es zum ersten Mal außerhalb Japans herausgebracht und von Spitze zu Spitze restauriert.
Ein riesiger Roboter gegen ein kosmisches Monsterreich
Die Prämisse des Spiels ist ebenso verrückt wie aufrichtig in seiner Liebe zum Genre: Wir schreiben das Jahr 197X und eine mysteriöse Macht, die sich „Kosmisches Dämonenimperium“ nennt, startet einen plötzlichen Angriff auf die Erde und befehligt eine Armee kolossaler, tierähnlicher Kriegsmaschinen, die Space Beasts. In irgendeinem geheimen Weltraumroboterlabor irgendwo im Fernen Osten wurden bereits Vorbereitungen getroffen, „für den Fall, dass so etwas passieren sollte“, und so kommt der neu entwickelte transformierbare und kombinierbare Kampfroboter Geppy-X zum Einsatz.
Über die Handlung selbst muss man nicht viel mehr sagen, denn darin liegt nicht der eigentliche Reiz des Spiels: Die Geschichte dient als perfekter und gut gemeinter Vorwand, um mit fast obsessiver Zuneigung die Struktur einer klassischen Superroboterserie mit ihrem kosmischen Bösewicht, ihrem Geheimlabor und ihrem diensthabenden mechanischen Helden nachzubilden.
Ein Side-Scrolling-Shooter mit der Seele einer wöchentlichen Serie
Rein spielerisch gesehen ist Geppy-X ein schneller und unkomplizierter Side-Scrolling-Shooter, den jeder Fan des Genres sofort erkennen wird. Was ihm innerhalb dieser Form Persönlichkeit verleiht, ist das Transformationssystem zwischen drei verschiedenen Kampfformen, die je nach Situation in Echtzeit gewechselt werden können: X1 bietet einen ausgewogenen und vielseitigen Schuss, X2 legt Wert auf Geschwindigkeit und Mobilität mit dem sogenannten
Dieser ständige Wechsel zwischen Präzision, Geschwindigkeit und roher Kraft ist es, der den Rhythmus jedes Levels aufrechterhält, obwohl man ehrlich sagen muss, dass Geppy-X als reiner Shooter nie ein besonders raffiniertes Erlebnis innerhalb seines Genres war oder sein sollte: Japanische Kritiker der damaligen Zeit haben bereits darauf hingewiesen, und Rezensionen des Remasters stimmen darin überein, dass sich die Action, obwohl solide und unterhaltsam, im Vergleich zu anderen Shootern der PlayStation-Generation eher funktional als herausragend anfühlt.
Für diese moderne Version hat Implicit Conversions alle Annehmlichkeiten hinzugefügt, die man von einer Rettung dieser Art erwarten würde: verkürzte Ladezeiten, die Möglichkeit, die Aktion zurückzuspulen, um einen Fehler zu korrigieren, schnelles Speichern zu jedem Zeitpunkt im Spiel, Erfolge, CRT-Filter für diejenigen, die das Erlebnis mit der Ästhetik eines Röhrenfernsehers noch einmal erleben möchten, und eine Schnellfeueroption, die es Ihnen ermöglicht, den Auslöser gedrückt zu halten, anstatt endlos auf die Taste zu drücken. Hinzu kommen sechs zusätzliche freischaltbare Modi, darunter ein Boss Rush, alternative Zeitlinien und experimentelle Varianten bestimmter Episoden, die für diejenigen gedacht sind, die das Spiel weit über die Hauptkampagne hinaus ausreizen möchten.
Wo das Spiel wirklich glänzt: eine echte Anime-Produktion, gemacht für einen Anime, den es nicht gibt
Was Geppy-X von allen anderen Shootern seiner Zeit unterschied und bis heute sein größter Reiz ist, ist das Produktionsniveau, das in die Fassade der „Anime-Serie“ eingeflossen ist, die das Spiel umgibt.
Jedes Level wird als vollständige Episode präsentiert, mit eigenem Titelschild, eigenem Abspann und sogar eingestreuten falschen Werbeanzeigen, die Produkte der damaligen Zeit parodieren, von Spielzeug bis zu einem Shampoo, mit der Warnung, es nicht in die Augen zu sprühen, zusätzlich zu einer einigermaßen erkennbaren Parodie aufAshita nein Joe, unter anderem Anspielungen auf den damaligen Sport-Anime.
Um diese Illusion aufrechtzuerhalten, zeichnete das Team mehr als 8.000 Frames handgezeichneter Animationen auf 35-Millimeter-Bändern auf, was für einen im Wesentlichen zweidimensionalen Shooter praktisch undenkbar ist. Die ursprüngliche PlayStation-Version konnte dieses mit 320x240 und 15 Bildern pro Sekunde auf vier Discs verteilte Material kaum darstellen. Der Remaster ging direkt auf die ursprünglichen Betacam-Master zurück und stellte jede Szene auf die ursprünglich vorgesehenen 24 Bilder pro Sekunde wieder her, mit der Möglichkeit, jederzeit zwischen dem wiederhergestellten Video und dem ursprünglichen komprimierten Format zu wechseln, für alle, die beide Versionen vergleichen oder einfach das Erlebnis von 1999 noch einmal erleben möchten.
Der Detaillierungsgrad ist nicht nur visuell. Die ursprüngliche japanische Synchronisation brachte eine Stimmenbesetzung zusammen, die jeder klassische Anime-Fan sofort erkennen wird, mit Namen wie Akira Kamiya, Shō Hayami, Shūichi Ikeda, Ichirō Nagai und Gorō Naya, allesamt Veteranen legendärer Serien aus den 80er und 90er Jahren.
Am Soundtrack waren wiederum wahre Legenden der Anime- und Tokusatsu-Musik wie Isao Sasaki, Akira Kushida und Hironobu Kageyama beteiligt, Künstler, die historisch mit den Themen des goldenen Zeitalters der Superroboter verbunden sind.
Es ist diese Kombination von Details, mehr als das Gameplay selbst, die Geppy-X zu einem fast archäologischen Stück macht: ein Spiel, das die Idee, einen echten Anime zu simulieren, so ernst nahm, dass es in einigen der damaligen Presse echte Zweifel darüber aufkommen ließ, ob diese Serie tatsächlich irgendwann einmal existiert hatte.
Eine direkte Hommage an die goldene Ära von Go Nagai
Geppy-X verbirgt keineswegs, woher seine Inspiration kommt. Die Ästhetik, die Erzählstruktur und sogar der allgemeine Ton des Spiels basieren direkt auf den Superrobotern von Go Nagai, der gleichen Person, die für die Gründung von Serien des Genres wie Mazinger Z, Getter Robo oder Devilman sowie anderen repräsentativen Klassikern der Roboteranimation aus den 70er Jahren verantwortlich ist.
Dies ist keine subtile Anspielung oder ein gelegentliches Nicken: Alles in Geppy-X, von der Art und Weise, wie jede Episode präsentiert wird, bis hin zum Design des Protagonisten-Roboters selbst, ist als direkter Liebesbrief an diese Seriengeneration gedacht, was noch deutlicher wird, wenn man sich die vielen Produktionsdetails ansieht, die dafür sorgen, dass sich jedes Spiel wie eine wöchentliche Fernsehfolge anfühlt.
Eine Rettung, die sich ein Vierteljahrhundert später lohnt?
Als Geppy-X ursprünglich in Japan veröffentlicht wurde, war die Resonanz ziemlich gemischt: Das Famitsu-Magazin würdigte den Detaillierungsgrad, der in die Nachbildung eines kompletten Roboter-Anime aus den Siebzigern gesteckt wurde, und stellte fest, dass jeder, der mit dieser Serie vertraut ist, echte Nostalgie verspüren würde, ohne jedoch zu versäumen, darauf hinzuweisen, dass es als Shooter nicht mit anderen damals auf PlayStation verfügbaren Angeboten mithalten konnte.
Etwas Ähnliches passiert mit dem Remaster: Die überwiegende Mehrheit von uns, die es spielen, stimmt zu, dass die Action funktional und unterhaltsam ist, aber der wahre Grund, es zu spielen, liegt in der Produktion, die es umgibt, in diesen Tausenden von restaurierten Frames und in der offensichtlichen Sorgfalt, die darauf verwendet wird, mit fast dokumentarischer Präzision etwas nachzubilden, das außerhalb dieses Spiels technisch gesehen nie existiert hat.
Für diejenigen, die mit dem Superroboter-Genre aufgewachsen sind (ich liebte Mazinger) oder einfach neugierig auf eine der einzigartigeren Kuriositäten der PlayStation-Ära sind, bietet Geppy-X etwas, das nur wenige alte oder neue Spiele auszuprobieren wagen: vollständig zu dem zu werden, was sie ehren. Es ist nicht der ausgefeilteste Shooter, den Sie dieses Jahr finden werden, aber als Akt der Bewahrung und als Designexperiment ist es auch heute noch genauso einzigartig wie 1999.
Verwandte Artikel
![[Analyse] Denshatack!: Ein Zug, der im dystopischen Japan Tricks wie ein Skateboard macht](https://combogamer.com/wp-content/uploads/2026/03/Denshattack_poster-300x169.jpg)
![[Analyse] Celestial Return: Wer die Würfel verliert, verliert auch das Spiel](https://combogamer.com/wp-content/uploads/2026/07/celestialreturn_keyart-300x182.jpg)
![[Analyse] Mixtape: das narrative Abenteuer, das ein 90er-Jahre-Mixtape in ein unvergessliches Videospiel verwandelt](https://combogamer.com/wp-content/uploads/2026/07/mixtape-poster-300x160.png)
![[Analyse] Scholar Adventure: Mystery of Silence – Eine Reise zu einer Abtei, die Geheimnisse flüstert](https://combogamer.com/wp-content/uploads/2026/06/Scholar-Adventure-Mystery-of-Silence_poster-300x169.png)
![[Analyse] OUTBLAST – Wenn 2000s Arcade die VR-Brille aufsetzt (und immer noch unbeeindruckt ist)](https://combogamer.com/wp-content/uploads/2026/06/OUTBLAST-poster-300x172.jpg)