[Very Top] Cinco personalidades influentes na indústria de videogames

Michael Ancel

Por Serenião

Depois de uma conversa animada e agradável com minha querida Elbuenhater, Eu decidi prepare uma microseção falando sobre as grandes personalidades do nosso setor. Porque, assim como a indústria cinematográfica ou musical, a indústria de videogames foi, é e será atormentada por grandes egos que, de uma forma boa ou ruim, mudaram o curso da indústria e se destacaram como supernovas gigantescas. E para começar com esta microsecção falarei de um homem que merece muito mais reconhecimento do que tem tido internacionalmente: Michael Ancel.

Quando falamos da indústria do país vizinho, como a do nosso país, falamos de uma indústria com grandes inovadores, grandes empresas e absoluta ignorância por parte do resto do Ocidente. Sem dúvida no país da baguete temos grandes criadores, como David Cage (chefe de Sonhos Quânticos), Fréderick Raynal (criador de Sozinho no escuro), Bruno Bonnel (fundador do nosso saudoso Infogramas) ou o titã Yves Guillemot, chefe supremo da Ubisoft. Cada um mereceria um tópico dedicado a eles. Então, por que escolher a Ancel?

Não vou te contar a vida dele, para isso você vai à Wikipedia. Eu só vou te dizer por que Na minha opinião, ele é um dos desenvolvedores mais importantes que a indústria já criou..

foi após a criação de dez jogos, tendo desenvolvido seis e deixando dois no meio do caminho. É o cabeça pensante por trás de duas joias absolutas da indústria: Além do Bem e do Male, claro, Rayman. Nosso querido amigo, capaz de te dar uma chance sem você saber, é um dos personagens mais famosos da indústria há mais de duas décadas, lado a lado com Sonic, Pacman ou o próprio Mario.

Não há nenhuma razão específica para Rayman ser tão famoso. Não há grandes estudos de mercado, nem um comitê para escolher um novo Poochy. Apenas um homem que desde pequeno sentava em frente ao seu antigo Telefunken e jogava Game and Watch. Um coração e uma imaginação colocados ao serviço da indústria que resultou em grandes obras, expoentes máximos de uma indústria europeia firme, forte e silenciosa.

Infelizmente deixou a indústria depois de mais de trinta anos fazendo parte dela. Agora, como nosso querido Frank Cuesta, Ele se dedica inteiramente a cuidar dos animais de uma reserva natural, sua grande paixão. Uma salva de palmas para aqueles que são capazes de tomar as decisões certas e tornar o mundo um lugar melhor.

Jonathan Golpe

Por Elbuenhater

Zzz está associado ao sono, ao dormir, não ao sonho, e comumente nos videogames, quando falamos em triplo A, estamos falando de grandes superproduções. Toda esta dança das letras é apenas um espelho onde podemos olhar para o futuro da qualidade dentro desta paisagem de bits que queremos viver como jogadores? Como pessoas?

trança Marcou meu caminho, meu entendimento que pode ser expresso em um videogame. A testemunha Isso me fez abrir os olhos e, através dos quebra-cabeças, olhar muito mais profundamente para um ambiente jogável, sentindo que algo diante de você é complexo. Não é apenas um jogo, é um aprendizado. Assim como Miyazaki e seus jogos fazem você engolir raiva e gerar destreza tátil, Jonathan Golpe Isso força você a fazer o mesmo, mas sem os dedos. Ele quer que você seja ágil com a mente e o coração, com reflexão, e isso galera, hoje, é magia.

Eu poderia começar a explicar subjetivamente o que significa o trabalho deste grande criador e designer de videogames com alma, mas isso seria uma tolice. Nesse caso, a frase típica e atual que você deveria experimentar torna-se enorme, torna-se humano e enorme, parece sensível e complexo, torna-se aquela jornada que você mesmo deve viver. É uma jornada pensada para refletir, para pensar, para valorizar o quão importante um videogame pode ser se tratado de forma profunda. Uma viagem para sonhar, não para dormir…

Você pode ver seu trabalho, informações, novos projetos, na honrosa Wikipedia, pode experimentar seus jogos ou pode apenas ler estas linhas e deixar-se levar, com o bom Jonathan. Não queríamos pressioná-lo a conhecê-lo, apenas queríamos contar como foi ótima nossa experiência com seus trabalhos. Presumimos que ele também queira assim, e é assim que termina este post, deixando seus sonhos livres, como a mente do magnífico Jonathan Blow...

Fumito Ueda

Por Elbuenhater

Além de ser um homem totalmente bonito, Fumito Ueda brilha com sua própria luz interior, tornando-se um dos desenvolvedores de videogames mais importantes e influentes dos últimos tempos.

O termo «design subtrativo»? Qualidade artística, nível emocional, enredos simples, cenários superexpostos, poucos diálogos. Ele chama esse estilo de “design subtrativo”. E, analisando esse termo, podemos perceber que a FromSoftware e o grande Miyazaki são muito influenciados por essa forma de entender o desenvolvimento de uma história e o design de um videogame. Talvez sem o bom Ueda não teríamos ou todos os trabalhos do estúdio japonês não seriam contabilizados da mesma forma. E gente, isso é super importante, porque vamos concordar que O trabalho de From e seu futuro como desenvolvedora estão entre os mais promissores, importantes e necessários nesta indústria hoje.

«Gostava de pegar e ter coisas vivas, como peixes ou pássaros. Fora isso, gostei de olhar para eles e fazer animações deles. "Basicamente, ele parecia estar interessado em coisas que se moviam." Entre suas matérias favoritas na escola está arte, eEste desenvolvedor é um verdadeiro ARTISTA!!!

Arte é sentimento, beleza e crueza, pensamentos complexos, sensações, mensagem, aquele tipo de comunicação que pode mudar o seu dia, que pode mudar a sua vida, que faz você refletir sobre o seu interior e como você entende a realidade que o cerca de uma forma mais profunda. Este ejercicio sensorial que ciertas personas nos invitan a experimentar es ultra importante si somos capaces de conectar, si somos capaces de aprender a tocar nuestras raíces más ocultas.

Es un orgullo para esta industria que siga quedando gente que no sólo quiere llenarse los bolsillos con dinero dándonos obras genéricas, mainstream, vacías, utilizando los videojuegos como empresas dedicadas a recolectar.

Es un orgullo poder contar que estuve inmerso en la mente, alma y arte del gran Fumito Ueda.

Phil Peixe

Por Serenião

¿Quién mató a Phil Fish?

Un buen día llegó al mundo un juego que, pese a ser evidentemente indie, era una joya que permanece inalterable por el paso del tiempo, de nombre Fez. Un juego de puzzles imposibles muy bonitos en el que el personaje llevaba tal sombrero. Muchos lo recordamos con cariño, como a otros juegos de la época como trança, Limbo, Faster than Light qualquer Garoto Super Carne. Pero si por algo se le recuerda es por su creador, Phillipe Poisson, comúnmente conocido como Phil Peixe.

Qué personaje. Su perfume favorito era, sin lugar a dudas, el Eau de Ego. Siempre alardeaba de su sempiterna lucha contra la mismísima industria para poder salir a flote, como aquella vez que abandonó el estudio Artificial Mind (ahora conocido como Behaviour Interactive) porque no le permitían ir a presentar Fez a un evento indie. De hecho, todo lo que sale de su boca en Indie Game: The Movie es puro ego. El poco tiempo que estuvo en esta industria, no pudo estarse callado. Llegó incluso a meterse en el infame GamerGate. No podía parar.

Y llegó el día. El día en que su ego no pudo más. Porque los egocéntricos son así, señores. Fue el comentario de un simple redactor el que hizo que explotara todo. Marcus Beer, de Gametrailers, dijo de forma no tan desafortunada: «Algunos de vosotros sois normales ahí -en la película Indie Game: The Movie– otro es un completo gilipollas». Algo tan banal acabó por que Phil Fish dejara, al más puro estilo pataleta infantil, la industria, cancelando Fez 2 por el camino con todo el bombo y platillo que pudo tener. Y tras eso desapareció. Salvo en algún agradecimiento en algunos indies, poco más se ha sabido de él.

Y ojalá hubiera acabado ahí. Yo era feliz sabiendo que alguien como él no continuaría improntando la industria, generando más generaciones de Fish que con su ego seguirían convirtiendo en un circo algo que debe ser un instrumento de creación de historias. Pero, documentándome para escribir estas líneas, he encontrado una entrevista que ha concedido este mismo año a Eurogamer. ¿Créeis que ha cambiado? No, señores, sigue siendo igual de imbécil. Lo atestigua con una frase: «Estoy constantemente creando nuevos videojuegos y cancelándolos antes siquiera de anunciarlos».

Resumindo, a Phil Fish lo mató el ego de Phil Fish. Nos dejó sin Fez 2 y encima solo sabe decir tonterías.

Marcus Beer tiene razón. Pedazo de gilipollas.

David Gaiola

Por Elbuenhater

David De Gruttola (Mulhouse, Alto Rin, 9 de junio de 1969), más conocido como David Gaiola, es un diseñador de videojuegos y compositor francés muy importante dentro de este sector. Sus obras son videojuegos narrativos que rozan el cine interactivo, cargados de misterio, relatos intrigantes y crítica social, experiencias dignas de jugar sin ninguna duda. Creó, escribió y dirigió juegos como Fahrenheit, chuva forte, Além: Duas Almas e Detroit: Become Human, desarrollados por la compañía Quantic Dream, fundada por él mismo.

Todos estos títulos son verdaderos juegazos, pero queríamos centrarnos en Detroit: Become Human, y es que podríamos asegurar que es su obra más redonda, adulta e impactante. La crudeza de su historia, el acabado técnico y sonoro espectacular, la sensación de vivir tu propia historia dejando decenas de hilos por descubrir e seu brillante manera de narrar, hacen de este título un imprescindible. A nosotros nos marcó muchísimo y siempre estará en nuestra mente jugona, quizás también porque vivimos uno de sus finales más desgarradores. Ahora es tu turno…